Para quienes hayan seguido las alternativas de las tres primeras temporadas de The Crown, este 15 de noviembre representa una suerte de día D.
El estreno de la cuarta entrega de la serie que recorre los entretelones de la monarquía británica –y en especial los pasos de la reina Isabel II desde los años previos a su coronación– supone un evento en sí mismo.
Buena parte de esa sensación tiene que ver con dos apariciones fundamentales que se darán en los próximos 10 capítulos que estarán disponibles en Netflix. Tanto Margaret Thatcher como Lady Di serán dos contrafiguras de peso en relación con el personaje de la monarca británica, que con la interpretación de Olivia Colman parece haber alcanzado un grado de desarrollo todavía más excelso que el de su antecesora, Claire Foley.
En ese sentido, la adhesión de Gillian Anderson (sí, la misma de Los Expedientes Secretos X y de la más reciente Sex Education) como la primera ministra británica y el casi debut que representa la elección de la joven Emma Corrin para el papel de Diana Spencer dan cuenta de dos grandes aciertos de parte de la producción de The Crown. Por un lado, mezclar talento joven (como sucedió con Foley) con nombres de experiencia; por el otro, contar una historia de más de seis décadas con intérpretes variables, que encarnan sólo una etapa de sus personajes.
Ese último detalle se conecta con el que probablemente sea el atractivo más grande de la producción original de Netflix. Aunque atravesada lógicamente por sucesos históricos (como la Guerra de Malvinas, que estará presente en esta cuarta temporada), la trama de The Crown presta mucha atención a cómo cada uno de sus personajes centrales se va desarrollando en el tiempo, con el paso de los años y de la llegada de nuevas problemáticas y tendencias que impactan también en la cotidianidad de los miembros de la realeza.
En ese sentido, la serie de Netflix se destaca por ser mucho más que una ambientación al detalle de la vida interna (y de la belleza arquitectónica) de un palacio como el de Buckingham. Lejos de quedarse en lo superficial, va mucho más allá de la posibilidad de atestiguar –aunque sea en términos ficcionales– de qué se trata todo eso de la realeza, sus tradiciones y la puja de fuerzas que suele haber detrás de, incluso, el conflicto más mínimo.
Ese acceso al aspecto privado de una vida pública es un incentivo directo. Pero también lo es el desarrollo paralelo de diferentes temáticas asociadas a la política nacional e internacional del Reino Unido. La Segunda Guerra Mundial, la posterior Guerra Fría, el colonialismo británico, algunos conflictos sindicales de peso histórico, la tragedia de Aberfan (magistralmente retratada en la temporada tres) y hasta los cambios en las modas de cada década abordada son referencias que, lejos de quedar en el fondo, ayudan a construir un panorama más amplio de esta particular institución que, a la luz del siglo 21, resulta un anacronismo absoluto.
Ahora bien, ¿qué hace que la historia de la realeza británica y de la Casa de Windsor –contada muchas veces, incluso en varios contenido de Netflix– se haya vuelto atrapante al punto de generar un pequeño culto entre los seguidores del drama creado y escrito por Peter Morgan (el mismo de la película La reina, protagonizada por Helen Mirren)?
Seguramente, más allá de las atrapantes actuaciones y de una puesta en escena sublime, eso tenga que ver con la posibilidad de espiar, al menos hipotéticamente, lo que sucede en cada una de esas “vidas de película” que insisten en mostrar distintas monarquías todavía resistentes al avance de los tiempos.
Que aquellas historias que durante años sirvieron como modelos de conducta y de sueños idílicos hoy sean diseccionadas con sus luces y sombras, con las responsabilidades y los privilegios del caso, supone un anzuelo irresistible para quienes fantasean con saber más de los entretelones de un universo con reglas y patrones absolutamente propios.
Al no caer ni en la celebración acrítica ni en la denostación absoluta, The Crown se hace fuerte a través de un guion en el que presenta a esos personajes una vez más ante el ojo público, pero con un grado de detalle nunca antes visto. No en forma de tabloide ni de chisme amarillista, sino como una trama de relaciones afectivas, institucionales y políticas que todavía deja mucha tela para cortar.
