En marzo, y luego de algunos shows a finales del año pasado y un paso que dejó su huella en la más reciente edición de Cosquín Rock, Usted Señalemelo selló la primera etapa de su regreso triunfal con un multitudinario show en el Lollapalooza argentino.
Miles de personas se agolparon en el escenario Flow para ver al trío, pero fue un espectador en particular el que flasheó más allá de lo común y corriente. Perry Farrell, creador del emblemático festival nacido en los albores de la década de 1990, descubrió a la banda y decidió programarlos en la versión estadounidense del megaevento. Por eso, este sábado la banda que componen Juan Saieg, Gabriel “Cocó” Orozco y Lucca Beguerie Petrich se convertirá en el primer proyecto musical argentino en presentarse en el Grant Park de Chicago.
En diálogo con VOS, Juan Saieg cuenta la trastienda de la epopeya: “La persona que originó el Lollapalooza –dice sobre el líder de Janes’s Addicton– nos vio tocando en vivo y se recopó con la banda”. Así de corta. Según apunta el cantante, ese fue el disparador para la actual gira estadounidense de la banda, que antes de desembarcar en Chicago se presentó en la prestigiosa radio KEXP, en Seattle, y en ciudades como Nueva York, Los Ángeles, Kansas City, Saint Louis, Atlanta o Indianápolis.
“Estamos anonadados con todo los que logramos meter. Eso nos va a hacer crecer y vamos a llegar más aceitados a Córdoba”, anticipa el músico de 28 años sobre el show que dará la banda el 26 de agosto en Plaza de la Música. Allí también será momento de presentar formalmente las canciones del flamante Tripolar, editado a fines de mayo.
Nuevo comienzo, nuevo amanecer
Usted Señalemelo puso pausa a su crecimiento exponencial en noviembre de 2019. Su actuación en el festival La Nueva Generación de ese año, un simbólico último baile de aquella etapa que sobrevino a partir del lanzamiento del disco II, en 2017, fue una despedida hasta nuevo aviso y sin demasiadas certezas. Pasaron tres años de silencio público y una pandemia hasta que la banda decidió que era momento de regresar al mismo punto en el que había quedado su camino previo.
Luego de un tiempo en el que cada uno de los tres pilares del grupo exploró por cuenta propia (tanto en materia de discos como de mudanzas y hasta un hijo), la progresiva nueva normalidad volvió a reunir presencialmente los intereses de los tres músicos. Así, el disco que habían dejado trunco volvió a ser un objetivo compartido. Y ese fue el germen que derivó en Tripolar, el esperado tercer álbum de los mendocinos.
A lo largo de su charla VOS, Saieg recrea parte de ese proceso con una excusa inminente: el estreno de estas nuevas canciones en la ciudad de Córdoba a finales de mes y su regreso a “la Docta” a casi cuatro años del último “mano a mano” con el público local.
“Tripolar tuvo varias etapas y en el inconsciente de alguna manera está ahí desde que somos niños o escrito en las estrellas, para decirlo poéticamente”, plantea de entrada el vocalista, que también aporta teclados y guitarras al sonido cada vez más depurado de la banda.
“Se empieza a originar cuando nos volvemos a encontrar nosotros tres después de la pandemia, pero este tercer disco igual ya era algo que veníamos buscando en 2018, 2019″, dice en retrospectiva. Y también admite el desgaste que llevó a un freno necesario para la posterior supervivencia del proyecto.
“En ese momento tuvimos la gira más grande que hemos hecho en nuestras vidas y el estar viajando y haciendo un montón de cosas a la vez no lograba que podamos estar en un estado de armonía natural como para terminar el disco. No estábamos pudiendo conectar artísticamente con eso”, rememora.
Según cuenta Saeig, de aquella etapa sobrevivieron algunos fragmentos y tres temas que por entonces ya daban vueltas en el universo interno de la banda (Calma, Sol y Cabo) quedaron en la lista final de Tripolar. Sin embargo, no duda respecto a la sabia decisión que supuso poder parar a tiempo.
“El disco se empieza a gestar cuando nos volvemos a topar después de un montón de situaciones que vivimos quizá más individualmente, y de una pausa que necesitábamos para crecer todo lo que hemos crecido en estos tres años en los que no nos hemos detenido”, sintetiza.
–¿El nombre resume un poco ese proceso de tres individualidades reunidas nuevamente?
–El nombre en sí, Tripolar, lo encontramos casi al final de esta etapa. Este año lo empezamos a llamar así. Nace a raíz de un concepto que fue el que detonó en muchas canciones y en las letras, que es un poco el concepto de la vida, de los dos polos que conviven en el día a día: el día y la noche, la luz y la oscuridad, el hombre y la mujer, la vida y la muerte. Este concepto hizo originar muchas de las canciones y después nosotros jugando un poco con el tres y riéndonos de cómo se empezaba a repetir decidimos convertir esta convivencia de polos opuestos en tres y jugar un poco con la enfermedad maníaca que nos genera la música. El nombre de esa enfermedad es Tripolar.
Salto al espacio
Desde la aparición de Nuevo comienzo, el primer adelanto, y con los posteriores singles Las flores sangran, Nena, dime algo. y VOID, Usted Señalemelo reafirmó sus convicciones estéticas.
La de la banda es una música sin forma definida, que navega entre el rock y el pop, se linkea tanto con Spinetta y Cerati como con Tame Impala y también echa mano a algún toque de funk, soul y psicodelia, pero siempre con viento propio. Con una personalidad que los ha convertido en referentes generacionales siendo todavía muy jóvenes, esas banderas flamean con aún más fuerza a lo largo y ancho de Tripolar, uno de los trabajos del año a la hora de hablar de música argentina del aquí y ahora.
Entre los nombres clave de este tercer álbum, que incluye participaciones estelares de Gustavo Santaolalla, Guillermo Vadalá y Claudio Cardone, ahí también están los de Rafa Arcaute y Nico Cotton, productores artísticos del disco.
Con Arcaute, el vínculo surgió en los meses previos a la salida de II, antes de que la carrera de la banda explotara por los aires. “Se acercó antes de que lo termináramos, nosotros flasheamos de decirle que se sume a la producción en ese momento pero cuando le mostramos las canciones creemos que él entendió que estaba demasiado avanzado, que ya había algo que estaba pasando entre los tres. Pero desde entonces nos ha ayudado y ha aportado de alguna manera”, reconstruye Saieg sobre uno de los socios estratégicos del grupo.
“Cuando se enteró que nos volvimos a juntar en 2021, nos llamó, nos dijo que estaba para ayudarnos en todo y así fue. Gracias a él también tomamos un montón de decisiones ahora en la vuelta y estamos trabajando con mucha gente con la que él nos conectó”, cuenta sobre el vínculo que se desarrolló con el productor. “Es uno de los grandes productores argentinos que admiramos y nos hizo crecer un montón en este disco”, refuerza Saieg, que además señala que fue Arcaute quien propició el acercamiento de Cotton, uno de los productores “estrella” de los últimos años.
“Rafa nos aconsejó que lo sumemos en la producción y fue una decisión increíble. No conocíamos a Nico y en un principio lo dudamos”, recuerda. No obstante, el tiempo le dio la razón a Arcaute y el cantante reconoce allí una de sus principales virtudes. “Nos terminamos de conocer en todas las horas de estudio que compartimos y al final nos hicimos amigos”, apunta Saieg sobre el proceso junto a Cotton, que se evidencia en el sonido logrado en Tripolar.
“Los dos son productores increíbles que nos han hecho ver la música de otra manera, y a nosotros mismos también”, asegura el cantante. Y resume parte de las conclusiones de esta nueva aventura en su carrera: “Trabajar con ellos fue como mirarse en un espejo. Nos vimos reflejados en las cosas brillantes y las opacas, en lo lindo y en lo feo. Eso nos hizo crecer muchísimo”.
–El tiempo en el que la banda no estuvo activa estuvo marcado por cambios de tendencias y la explosión de nuevos géneros. ¿Tuvieron miedo de ser ajenos a este nuevo contexto?
–Sí, obvio, se te cruzan en la cabeza por ahí esos temores, pero también somos tres personas a las que siempre nos gustó hacer lo opuesto a lo que sucedía, jugar un poco con eso y ver cómo hacer para que eso conviva. Si bien somos una banda, durante la cuarentena en el mundo en general se trabajó más individualmente y de alguna manera el estar distanciados nos hizo crecer individualmente a cada uno, experimentar con la música desde lo personal, topándose con otros instrumentos y estudiando otras cosas. Yo también en el medio fui padre. Todo este crecimiento como individuos han aportado a esta suma de tres personas que es Tripolar. Lo que más cagazo nos daba era volver a tocar en vivo y fue increíble. Ese primer show en Vorterix, que se agotó en un segundo, nos volvió a dar esa inseguridad que nos causaba eso único, pero en el resto de las cosas siempre nos gustó tirarnos a la pileta sin saber qué mierda iba a pasar.
–Más allá de que estuvieron en Cosquín Rock en febrero, a fin de mes volverán a tocar en la ciudad de Córdoba, una de las plazas que consolidó el impacto nacional de la banda.
–Si bien ya venimos tocando en Buenos Aires y en diferentes lugares de Latinoamérica, todavía no nos encontramos con el resto del país y en especial con Córdoba, con un montón de personas que no nos cruzamos hace mucho tiempo y un montón de personas nuevas que nos conocieron en la pandemia o con este nuevo disco. Estamos procesando lo que ya hemos girado y nos queda un montón por procesar. Tenemos muchas ganas de volver a conectar con la ciudad en un show más íntimo, propio. El de Córdoba es uno de los mejores públicos de Argentina así que tenemos ganas de ver la sala repleta de energía y nosotros dando lo mejor y mostrando todo lo que hemos crecido. Si bien ya tocamos en Cosquín, ahí no pudimos mostrar tanto de esta nueva faceta, fue un show bastante corto para lo que solemos hacer. Así que tenemos muchísimas ganas de estar allá, tomarnos ese fernet (risas) y estar en la vibra cordobesa, que es hermosa. Siempre nos han recibido muy bien allá.
Para ir
Usted Señalemelo presenta Tripolar este sábado 26 de agosto desde las 20 en Plaza de la Música (av. Costanera esq. Mendoza). Las entradas se consiguen a través de Edén a $ 6.000 (más $ 900 de cargo por servicio).
