De 21.33 a 22.33. El debut cordobés de Trueno se produjo en la noche de este jueves en Quality Estadio y en la hora que transcurrió entre esos extremos.
Para un show de un viejo valor en la vieja realidad, esa duración sería un escándalo. Pero para este guachín porteño de apenas unos simples y un disco (aunque qué simples y qué disco), que además debe actuar con su público contenido por un protocolo sanitario, es más que suficiente.
La expresión de Trueno no necesita extenderse para resultar arrebatador. Su flow desnuca sin florituras y va a una velocidad que les hace perder sustento las unidades de medida del tiempo.
Una hora de show. ¿Para qué más? Si en ella el jovencito boquense no sólo da un paneo entre el hip hop vieja escuela y un enfoque urbano que demanda perreo, sino que lo hace junto a una crew que destaca a Peligro, su padre, quien fideliza con el público infanto – juvenil sin ningún tipo de impostación.
Por supuesto, el show prevé la interpretación de esos simples que generan millones y millones de streams y views mientras cualquier mortal espera el resultado de un hisopado.
Trueno ofreció un show "al hueso". (Facundo Luque)
Claro que cantó Mamichula. Lo hizo al final, después de agradecerle a los colaboradores que tuvo en esa canción: su novia Nicki Nicole y el productor Bizarrap, otros grandes talentos de esta generación.
Trueno afrontó su concierto con una bandana, aun cuando el público sospechó un dress code de sombreritos que para los papás remiten a Piluso o a Gilligan, y ametrallando con los temas de Atrevido, el disco sobre el que se basa la gira que lo trajo hasta aquí.
Es curioso, Atrevido se corresponde con el vendaval que domina al cuerpo de este artista; de todos modos, hay una dimensión ingrata en el adjetivo, por cuanto también sugiere que su pegada está ligada a la osadía, al arrojo. Y la realidad es que, por sobre todo, estamos ante un talento descomunal.
“Levante la mano quién lo vio en El Quinto Escalón. Levante la mano quién lo vio ganar en la Red Bull. Levante la mano quién lo vio batallar en la FMS”. Peligro toma examen de fidelidad ante la feligresía de su hijo y corrobora que a cada pregunta le corresponde un sí estruendoso.
Puede que en algunos espectadores no den las cuentas, pero por qué subestimar a una generación que, efectivamente, lo está subvirtiendo todo en materia de consumos culturales. Que nos está poniendo en entredicho.
El show fue al hueso, sin más despliegue que una mesa comandada por Tachu (un amigo de sus "años tempranos"), tres micros abiertos cebados en autotune (uno para Trueno, otro para Peligro y el restante para Kmi420, un ladero fiel y tan filoso como el jefe) y visuales seteadas sólo para reforzar el sentido del tema que sonaba.
El público de Trueno fue infanto - juvenil (Facundo Luque)
Primero pasó 20.1.9, luego el resultado de una sesión con Bizarrap y después llegó una alternancia entre hip hop puro y duro (GPS, con un soundsystem proyectado en pantalla; y Sangría, con Kmi420 tirando la magia de Wos en el original) y esos medios tiempos más sentimentales como los Rain, el Rain original y el Rain II.
"Gimme the shit", le ordenaba Trueno a Tachu para que no se diluya el impacto de piezas que, si fueran expuestas ante un adulto cínico, le servirían para tener una idea acabada de lo que es la música joven de hoy y entender porque sus cultores no les tirita la pera en llamarla el nuevo rock.
Trueno agradeció la banca en pandemia, puso a "La Mona" Jiménez a caminar por Comuna 4, su patria chica y prometió volver cuando se pueda saltar y agitar.
No obstante, quedó resonando una despedida que habla mucho del terremoto sociocultural que nos atraviesa. “Gracias a los padres que trajeron a sus críos”, dijo, y quedó en claro que, a pesar de que el mundo y la historia muestren su peor cara, los niños seguirán escribiendo en el cielo. Y acotando en la tierra.
