El nuevo adelanto del próximo disco de Palo Pandolfo se titula Tu amor y tiene como invitado a Santiago Motorizado, líder del combo indie Él Mató a un Policía Motorizado.
La canción muestra un desarrollo simple, además de un estribillo que es pura luz a partir de la alternancia de los versos “En la madrugada viene tu amor” y “Todo el universo tiene tu amor”.
Se vuelve más adhesiva con el correr de las reproducciones, hasta convertirse en un bálsamo ante la tonelada de discordia y desesperanza con la que tenemos que lidiar día a día en esta pandemia.
“Dos generaciones de la música popular argentina se encuentran en una canción alegre, fresca y enérgica para llenar de luz este invierno. El desparpajo y experiencia de Palo se combinan con la dulzura y naturalidad del Chango logrando una conexión mágica y terrenal que inevitablemente dibuja una sonrisa”, dice una presentación oficial que es imposible de refutar.
“Tu amor es una transmigración, un cambio de estado del alma. Representa la muerte de algo y su renacimiento, un viaje hacia otro estadío”, asegura Palo sobre esta entrega, a la que considera como una cumbre de dos artistas “alternativos” y versátiles que no admiten ser encasillados.
“El año pasado compuse y estrené El alma partida, motivada por otras cosas más allá del efecto pandemia. Pero cuando la oí terminada pensé ‘Uy, cómo acompaña este momento’. A Tu amor también la hice en ese período y me pasa algo similar”, añade el exlíder de Don Cornelio y Los Visitantes.
“La vida es placer y dolor. A toda la humanidad le cuesta salir de esta situación e incluso se ha muerto gente amiga, pero lo cierto es que al estribillo lo soñé. Proviene del mundo ideal del subconsciente. Lo soñé con letra y música. Lo grabé y seguí durmiendo. Pero claro, me faltaban las estrofas y el puente”, sigue Palo.
–¿Y qué surgió a la hora del complemento?
–Lo que vengo hablando en el último tiempo. La reformulación de la vida, parejas que se terminan, la muerte de las cosas y de ciertos procesos vitales… Esa parte de la letra no es tan feliz, pero el estribillo es soñado. Termina imponiéndose esa utopía subconsciente…
– “Tu amor” es adhesiva y tarareable. Como varios mojones de tu cancionero, a decir verdad. ¿Te autopercibís como un “hitmaker”?
–Todo tiene que ver con las influencias de la música que he escuchado toda mi vida. Una cosa racional o premeditada. Lo que busco cuando hago la canción es un autoconocimiento, entenderme mucho más a mí mismo. Y transmitirlo. Una de las cosas que me gustan cuando escribo, incluso en aquellas creaciones que no tienen música, es transmitir una experiencia. Luego, la música y las palabras te van llevando por su propio camino y, en ese punto, si ocurre algo como Bip bap um dera (tema de Maderita, disco que Los Visitantes publicaron en 1996) es un milagro de la comunicación. No me autopercibo como un hitmaker, pero que los tengo, los tengo. Antojo es una canción que no tuvo difusión; sin embargo, la gente la canta en el subte y en los campamentos.
–¿Y de quién fue la idea de invitar a Santiago?
–Mía. Soy el productor de mis cosas. Me asocié con Juan Belvis, de todos modos. Él hacía visuales de los shows de La Hermandad (su exbanda de acompañamiento) y me hizo participar del (ciclo) El Club de Grabación, ese proyecto de YouTube en el que, en un día y en un estudio, un grupo de músicos reversiona todo un disco de manera audiovisual. Juan lo tomó de una idea de Beck. Hizo ¡Bang! ¡Bang!… Estás liquidado (1989, Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota), Don Cornelio y La Zona (1987, Don Cornelio y La Zona) y Miguel Abuelo et Nada (1973, Miguel Abuelo). Yo participé del último. Me tocó El Muelle y me rompió la cabeza.
Es natural en una entrevista con Palo Pandolfo: se le puede preguntar lo que sea, pero él necesitará un largo contexto para contestar.
Así que ahora sigue con su alianza con Juan Belvis para luego entrar de lleno a la elección de Santi Motorizado. “Mis antecedentes se tocan con los familiares de Juan. Él es hijo Liliana Vitale, y con su tío Lito hice la gira del homenaje al rock argentino. Y curtí mucho el Centro de Cultura Independiente que es la experiencia MIA (Músicos Independientes Asociados) pero hecha Centro Cultural”. ,
“Y luego de esa conexión de años, ahora doy con Juan, un músico del carajo, un multiinstrumentista que además hace visuales y tiene detalles increíbles como manejar la biblioteca de sus abuelos Don Vitale y de Esther Soto, planos superiores. Un chabón sensible con una cabeza y una intelectualidad…”, se ceba.
Y luego completa: “Juan me rompe la cabeza, lo fui a buscar para retroalimentarme. Porque si algo aprendí en tantos años de profesión, es a trabajar en equipo. Por más egocéntrico o egótico (sic) que uno pueda ser, aprende a trabajar en equipo. El rock & roll es eso, Jagger & Richard, 60 años de rock & roll trabajando en equipo, necesitás del otre”.
–Todo bien, Palo. Pero contame algo de la participación de Santiago Motorizado.
–Vamos. El disco (de dúos) Antojo que hice con Tito Losavio tiene feats mucho antes de que se usara esa palabra. Charly y Dárgelos, etcétera, etcétera. Y ahora, el feat es un requerimiento de la industria. Más allá de eso, un día flasheé el tema con Santiago Motorizado. “Tiene que ser él”, me dije. Antes de esa revelación, con Juan habíamos pensado en otres invitades. Porque no todo el mundo está dispuesto para hacer algo que uno quiere. Fue un laburo mío traerlo, conseguir su teléfono. Lo había conocido en un show de Viva Elástico, antes de la cuarentena. Fue en 2019, mi mejor año en cuanto a cantidad de shows. Hice 77 y superé mi marca de 2010, que es de 56.
–¿Pegaron onda al toque?
–Sí. Se reveló como un fan y me quedé con una buena sensación. Que se sumó a la que conseguí la primera vez que vi a Él Mató. Lo recuerdo perfectamente: yo vivía en Ituzaingó (provincia de Buenos Aires) y un domingo salí a comprar un helado; entonces vi que en la plaza sur estaban armando un sonido, un escenario. Me acerqué y pregunté quién iba tocar y me dicen “Él Mató a un Policía Motorizado”. Ellos ya eran bastantes nombrados, pero yo nunca los había visto. La cuestión es que volví a la plaza a la noche, los veo y ¡¡¡entendí todo!!! Noté que Santi tiene un swing tremendo. Porque en esto lo más importante es el swing. Se caía de onda. Todo esto tiene que haber sido por 2012. Los vi ahí y dije: “Ya está. Me gusta Él Mató a un Policia Motorizado”. Debés tener esas confirmaciones porque, tras años de profesión, la vara te queda muy alta.
–Es un músico que admirás, en definitiva.
–Claro. Él está bastante en llamas por sus proyectos, pero como soy bastante persistente, logré que venga al estudio. Estamos en una gran onda.
–Días atrás falleció Willy Crook, a quien despediste con emoción y destacando que tocó hasta sus últimos días…
–(Interrumpe) Sí. Nos seguíamos en Facebook y cuando fui a su perfil, vi los flyers de sus últimas presentaciones y que éstas habían sido recientes. Me sentí bien al verlo y al exteriorizar la satisfacción que me produjo. Me parece heroico como final de una vida intensa, creativa y muy expresiva. Una vida al mango. Compartí escenario con Willy allá, en Córdoba, en Casa Babylon, y algunos músicos tremendos como (el baterista) Timothy Cid y (el bajista) Fernando Lupano. Él era como soy: un desarrollador del formato solista en el que no sólo sos Gardel y Lepera sino también Gardel, Lepera y Corsini.
