Litto Nebbia vuelve a Córdoba para celebrar 50 años con la música y, en contacto con VOS, adelanta que condensará en dos horas sus contribuciones en ese período. “Será un paseo por parte de mi composición, con mucha improvisación que acometo con Gustavo Giannini (bajo) y Julián Cabaza (batería)”, precisa sobre la proeza que tendrá lugar hoy y mañana en Cocina de Culturas. ¿Proeza? Claro que sí, ya que la obra de Nebbia es inabarcable. Porque no sólo es el prócer fundacional del rock en español, sino que además entendió a la cultura accesoria como algo elástico, absorbente. Y ni hablar de lo que ya legó como divulgador cultural al frente del sello Melopea. A lo expuesto, en una charla con este gigante rosarino hay que sumar libro recién editado, disputa legal (y moral) con una multinacional…
-¿Qué tanto mirás por el espejo retrovisor? Quiero decir, ¿es habitual que revises las posturas, las decisiones y el arte de tu pasado inmediato o no tanto?
-No reviso nostálgicamente ni tampoco de un modo súper crítico, porque siempre entendí todo esto como el desarrollo de una vida, con sus aciertos, sus errores. Siempre estoy en la búsqueda de crecer, de evolucionar, de construir lo que siento, de no defraudar. Claro que busco y encuentro permanentemente una evolución, que por cierto es producto de la madurez, de crecimiento espiritual.
-¿En qué quedó tu disputa judicial con Sony Music? ¿Cuál fue el primer sentimiento que te asaltó apenas te enteraste de que habían removido de Edén las copias de los discos de Los Gatos editados por Melopea?
-Primero que nada, me pareció una actitud arrogante y mafiosa de parte de los directivos. Es injusto amenazar a los dueños de una de las pocas disquerías tradicionales que quedan. Cometieron un error. Pero bueno, se ve que son fuertes en “prohibir”... Refiriéndonos al tema estrictamente legal, han pasado más de tres meses desde que los discos de Los Gatos comenzaron a venderse y no han mostrado un miserable papel que los certifique como sus propietarios.
-¿Cuál es la trastienda de “Mi banda sonora”, el libro que acabás de publicar? ¿Intenta proyectarse como una biografía oficial, como las memorias de un artista que trascendió al rock y lo enriqueció?
-No quise escribir un libro de “memorias” en el sentido cronológico. Sólo busqué hacerlo sobre cosas que me emocionan, anécdotas, situaciones que me hacen feliz y otras que me desagradan. Luego de dos años de andar escribiendo, lo compaginé como si fuera una película: comienzo con la noche de mi nacimiento y enseguida salto 15 años, luego vuelvo y así… Flashbacks e ilusiones de futuro, todo mixturado a mi antojo y tratando de no perder el hilo conductor.
-¿Tenés memorizado el catálogo completo de Melopea? ¿Tu memoria te permite saber a quién editaste, qué obra y en qué año?
-Tengo muy buena memoria. Claro que me acuerdo de todo lo que hemos hecho hasta ahora; y si no, consulto el archivo. Pero puedo decirte, a nivel general, que Melopea comenzó a publicar a fines de 1989, así que llevamos más de 27 años. El catálogo tiene poco más de 600 títulos, tango, folklore, jazz argentino, música uruguaya, otras misceláneas y mis discos personales. También una veintena de trabajos en DVD y algunos libros.
-En el prólogo del libro, Andrés Calamaro reivindica tu ética de trabajo, tus convicciones… ¿Cómo las resumirías como puntos sobresalientes de un decálogo?
-No soy bueno hablando de mí y hasta me hace sentir incomodo cuando me elogian exageradamente. Tengo un gran poder de vocación. Siento una pasión muy fuerte por lo que hago. Es imposible defraudar un sentimiento así.
-¿Qué dirías si tuvieras que definir cada década de tu trayectoria con una palabra? Onda, “mis 60 fueron x, mis 70, mis 80 z…”
Vamos a tratar. Mis ‘60 fueron pura intuición musical; ya en los 70 comenzó la vida llena de experimentación, armónica, rítmica y también en letras. Los ‘80 representan, de alguna manera, el exilio, México y toda esa historia, los entiendo como un nuevo peldaño hacia la madurez. Y los ’90 fueron un momento de mayor claridad. Porque comienzo sin dudar con el proyecto de Melopea, que es hermoso emocionalmente pero riesgoso dentro de una profesión tan competitiva como la nuestra.
-¿Cuál es un tu opinión la perla escondida de tu profuso cancionero? ¿Qué canción representa el reverso de “La balsa”?
Tengo más de 1200 canciones escritas y hay de todo. Algunas muy populares y otras que por destino o falta de divulgación quedaron medio escondidas. De cualquier forma, mi manera de difundir la música es tocar mucho mi material en vivo y cambiarlo todo el tiempo. De esta manera, he logrado que algunas canciones que jamás tuvieron una campaña publicitaria, ni fueron pasadas en radio, miles de personas las conozcan y las pidan como hits. Pondo como ejemplos a El bohemio, El otro cambio, los que se fueron y Está en tus manos.
-¿Cómo es un día cotidiano de un divulgador cultural como Litto Nebbia? ¿Cómo desarrolla su curaduría, cómo pone a jugar su observancia, cómo interpela el entorno?
-Yo no busco nada específicamente. Se me van ocurriendo ideas y voy por su concreción. Concretar los sueños. De eso se trata, para mí. Muchas veces encuentro alguien que me gustaría grabar y, a lo mejor, ya estoy pasado de mi humilde presupuesto para producir, grabar y publicar. Pero soy un convencido de que, con buena voluntad, se pueden hacer muchas cosas. Lógicamente, si sos la clase de productor que ya piensa qué departamento se va a comprar con el nuevo artista que eligió, estamos embromados. Hace unos pocos meses, al final de un concierto se me acercaron unos jovencitos y me dieron un demo hecho en la casa de un amigo con humildes elementos de audio. Lo escuché y me gustó cómo tocaban. Son súper spinettianos. Una cosa dentro de la línea de Invisible, si se quiere. Los invité un día a Melopea y les propuse que nos trajeran lo que grababan en la casa del amigo, para que nuestro técnico histórico, Mario Sobrino, lo abriera, lo maquillara un poco y luego lo mezclara. Está quedando hermoso todo. Ellos se llaman El Cisne Elocuente. Cuando terminen entonces llegara el momento de publicar el disco. Ese será otro problema a resolver. Pero te aseguro que va a salir.
-En cuanto principal prócer e impulsor del rock argentino, ¿te reconocés en el rock de hoy? ¿Escuchás rock de hoy? ¿Algún artista de hoy tiene tu espíritu?
-El rock y cualquier otro género de la actualidad están pasando por un momento de excesivo interés comercial. Esto no le hace bien al arte. No permite que aparezca gente nueva que puede traer nuevas voces, otros estilos, diversas propuestas. Por eso, creo, todo lo que se escucha suena muy parecido. Y eso que estamos en un país lleno de músicos con gran ductilidad, y con variedad estilística debido a lo regional. Ando por tantos lados y, de pronto, escucho cuatro grupos divinos de jóvenes por Santiago del Estero; luego cruzo a Tucumán y hay otro. En Rosario, ni que hablar. Pero me doy cuenta que no tienen lugar donde expresarse.
-Sos un músico popular que ha pasado por la administración pública. Precisamente por eso, sos una fuente calificada para explicar y/o interpretar el concepto de “artista militante”. ¿Qué podés decir al respecto?
-En los ‘90 acepté y probé el cargo de director del Centro de Divulgación musical que funciona en el predio del Teatro General San Martin. Sólo duré 11 meses y me fui. Quería probar si tanto que los músicos nos quejamos de las secretarías de Cultura, yo con la ayuda de otros amigos colegas podíamos cambiar algo. En ese corto tiempo, logramos algunos adelantos de los tantos que tienen estos organismos; por supuesto, no hicimos lo suficiente. Es que la burocracia casi eterna de estos lugares es tremenda. Hasta que un día me di cuenta de que iba a enfermar. ¡Me peleaba hasta con los ascensoristas! Me di cuenta que así como funciono (libre, freelance), hago mucho más. Renuncié y aprendí que no volvería ocupar un cargo ni en mi próxima reencarnación. Algo aprendí, vaya.
Los conciertos
Litto Nebbia actuará hoy y mañana en Cocina de Culturas (Julio A. Roca 491). En ambos casos, los organizadores convocan a las 22. El bono espectáculo cuesta .
