Sobre un desarrollo pianístico y electrodark, a Enrique Bunbury se le oye “No me voy a quedar por aquí demasiado tiempo/ he ido y he vuelto… La salida es hacia dentro”.
Así de categórico es el zoom del zaragozano sobre sí mismo en el comienzo de Posible, el disco que publicó hace unas horas después de analizar al detalle qué era lo más conveniente en una pandemia para un músico con lanzamiento listo.
“Su trabajo más personal, radical e innovador”, tipearon en la oficina de marketing de Warner Music como para certificar que hay expectativa en torno a esta obra que muestra a su creador en carne viva. Asumido un clásico, por cierto, pero con el ardor (y el apetito) suficiente para resultar relevante socioculturalmente.
Tras la escucha de Posible, queda claro que Bunbury riñe contra el rol de entretenedor inmanente para entregar en bandeja de plata su desconcierto ante el rumbo de la especie humana.
No importan Los Héroes del Silencio, no importan los planes imperiales en Hispanoamérica, no importan los Grammy… En Posible explora el universo y el laberinto mental del ser humano anteponiendo duda a certeza.
"Metafóricamente y con una textura cinematográfica expreso eso. Me rindo ante el misterio, expongo mis dudas ante la creación y las diferentes opciones para desarrollarla, en conexión con la matriz de la que surgen las ideas", dijo Bunbury a la hora de lanzar Cualquiera en su sano juicio (Se habría vuelto loco por ti), uno de los cuatro simples adelantados antes del día D y el que contiene la frase expuesta arriba.
Y ahora en contacto con VOS se explaya sobre qué es eso de que pelea permanentemente contra "el batallón de la moral", tal como se le oye en otro tramo del álbum.
“Supongo que es el signo de los tiempos. Internet y las redes sociales han permitido que todos nos podamos pronunciar (por lo menos hasta ahora)”, contesta Bunbury.
Y añade: "Esto ha dado espacio a los bullies y trolls que sacan la espada a pasear, creyéndose defensores de alguna moralidad en peligro. Cualquiera de los que tenemos una profesión más o menos pública, sufrimos en mayor o menor medida el acoso de estos personajes. No tengo problema con cualquier punto de vista, entiendo la libertad, la ejerzo y la dejo ejercer. Pero es triste ver cómo algunos se apresuran, dando rápidamente los pasos necesarios para no permitir que surja otra opinión o visión que no sea la suya propia".
Posible tiene un tono desasosegante-heroico que, curiosamente, linkea con este momento del mundo, en el que sus habitantes están sumidos en un desconcierto angustiante. Se lo planteamos a Bunbury, al mismo tiempo que le acercamos nuestra inquietud sobre cómo lo encuentra este confinamiento pandémico y si abraza ese discurso optimista que expresa "de ésta saldremos mejores".
“Me encuentro razonablemente bien –contesta–. Como bien dices es una situación desasosegante. Pienso con preocupación en enfermos y en los que perdieron la vida. Y cada día vemos como aumenta el número de personas que pierden su trabajo y pasan a la pobreza o la miseria, y el hambre llega de forma masiva a las ciudades”.
“También me preocupan las libertades congeladas y la censura en Internet. ¡Los CEOs de YouTube y Facebook, hablando de eliminar videos que trasmitan información que no sea avalada por instituciones, sin ningún tipo de problema!”, se indigna.
–Una pregunta sobre la canción “Deseos de usar y tirar”. ¿Te llevás bien con ese pulso cultural? ¿Con esa voracidad de aprehenderlo todo que lleva a que los discos se publiquen un viernes y dejen de importar al lunes siguiente?
–Entiendo lo que dices. Aunque la canción habla de los sentimientos duraderos, puedes extrapolarlo a toda la obsolescencia en la que vivimos. Sean los discos o el colchón. Me gusta pensar que los álbumes que hacemos aguantan el paso del tiempo y pueden emocionar a nuevas generaciones en distintos momentos, aunque pase su ciclo vital.
En Las palabras, otras de las grandes canciones de "Posible", Bunbury plantea que las palabras, si no matan, dejan heridos. En cuanto escultor de textos para que brillan en canciones, la duda que se presenta es cómo administrará las palabras en situación cotidiana. ¿Callará lo que piensa o lo soltará (lo verbalizará) sin mayores reservas y sin temerle a las consecuencias?
"Creo que en mis canciones se puede leer mucho de lo que pienso y que, aunque algunas estén abiertas a interpretaciones, las canciones no mienten. El lenguaje de las canciones contiene una dosis de poesía que las aleja del periodístico o lo meramente propagandístico. Esa es al menos mi intención. Creo eso no quita para que la honestidad y el misterio puedan convivir", analiza el cantante que en la lista de temas ha filtrado uno titulado Arte de vanguardia.
–¿Has tenido ese debate interno entre ser un artista popular (asequible, al alcance de todos) o un vanguardista “elevado” que sólo funciona para el regocijo de las minorías?
–El equilibrio en el que me muevo me ha permitido llenar la cazuela de frijoles, sin renunciar a la búsqueda y la ambición artística. Muy probablemente gracias a que mi música ha llegado a diferentes países y a que hago giras internacionales. Si mi música no hubiera salido de mi país, supongo que, a día de hoy, mi status sería menor o inexistente. Quizás sea un músico de culto, pero con público.
Bunbury tira munición gruesa contra los bullies y los trolls de la web. (Gentileza Warner Music)
–¿Qué podés decir sobre el fenómeno Rosalía? ¿No tenés conflictos en que el cante se lleve a extremos súper experimentales y luego se convierta en mero “entretenimiento”?
–Me gustan los dos álbumes de Rosalía (Los Ángeles, de 2017, y El mal querer, de 2018). Precisamente, lo que más me interesa de ella es el equilibrio entre tradición y vanguardia. Que un artista llegue a un público masivo es motivo de alegría. Las canciones más cercanas al urban y el reguetón que fue sacando después del álbum me gustaron menos, algunas. Pero es una artista que está empezando y es positivo y lógico que busque y experimente. Atenderemos con interés a sus siguientes pasos, claro que sí.
–¿A qué has renunciado para lograr el “modesto resultado” al que aludís en “Los términos de mi rendición”? Desde aquí se te percibe como un artista íntegro, realizado, que va a su aire…
–Uno siempre piensa que debería alcanzar cotas artísticas más altas y que los demás sacan discos fabulosos y ¡qué envidia da el talento natural de los grandes! Todos creemos que el arte ajeno surge sin esfuerzo ni sufrimiento. Escucho a mis compañeros y me dan ganas de retirarme. Pero la necesidad de expresarme de nuevo me acerca a la guitarra o al piano y surgen nuevas canciones y versos que considero merecen la pena. Y vuelta a empezar.
–En Argentina, hay un llamado a que el rock se deconstruya. A que abandone hábitos machistas y avasallantes para el género femenino. ¿Estabas al tanto? ¿Cuál es tu posición al respecto?
–He escuchado y leído algo. Los avances en la historia de la lucha de un colectivo siempre son motivos de celebración. Que las mujeres tengan una mayor presencia en la música rock o pop o hip hop, es una muy buena noticia. La incorporación natural de la mujer en todos los estratos sociales de la sociedad es tremendamente positivo y, por supuesto, absolutamente necesario.
–¿Qué podés decir del descalabro institucional de España en los últimos años?
–No soy una persona que siga las noticias. Y huyo de la política. Creo que la política son las migajas que nos tiran a los ciudadanos para que nos enfrentemos y peleemos mientras los asuntos de verdadera importancia ocurren a nuestras espaldas. Las instituciones que ahora mismo me preocupan más son las internacionales. Me produce congoja estar en manos de la OMS, el FMI, la FDA y los gurúes filántropos de las nuevas tecnologías.
El disco/ Los detalles
Posible es un disco que fue grabado y mezclado en los estudios estadounidenses Sonic Ranch (Texas) y Westlake (Los Ángeles), respectivamente. Lo produjo el propio Bunbury en colaboración con Ramón Gacias, su mano derecha habitual y baterista de su banda desde los tiempos de Radical Sonora (1997). Posible sucede a Expectativas, que fue número uno en ventas y Disco de oro en España y México. Recibió el Latin GRAMMY en la categoría de Mejor Álbum Rock 2018.
