Hace unos días, Axel aprovechó su concierto en el Mario Alberto Kempes por el Día de las Infancias para promocionar el que ofrecerá en Quality Espacio en marzo del año que viene.
Dada la lejanía temporal entre ambos, la movida parecía un tanto apresurada, pero evidentemente atendió la necesidad del cantautor romántico de dar señales de plenitud luego de un período turbulento.
Período turbulento generado por una acusación de conducta sexual indebida, de la que fue judicialmente exculpado.
Por otro lado, está el dato que tiene qué respaldar y sobre qué hablar en el plano estrictamente musical: una versión cuartetera de su balada Somos lo que fuimos con La Konga, además de la producción paciente de un nuevo disco de estudio.
“Sabíamos que éramos vecinos de Traslasierra y nos cruzábamos en festivales, pero no nos habíamos acercado”, le dice Axel a VOS al comienzo de su reconstrucción de su vínculo con los cordobeses.
“Ellos ya hacían Será, la cantaba Pablo (Tamagnini)… ‘¿Qué honor?’, les dije una vez que compartimos grilla. ‘Bueno, gracias. Che, ¿pero si hacemos algo nuevo, más inédito?’, me plantearon. Y ahí nomás les conté que estaba por sacar Somos lo que fuimos y empezamos a cranear. En la versión, el arreglo es de ellos, los caños, todo. Grabamos la versión de estudio y al toque, fui a cantarla con ellos al Rex...”, añade.
-¿Qué explicación le encontrás al fenómeno de La Konga?
-Laburan de una manera muy profesional. Editan bien las canciones… Las mezclan bien, se preocupan para que los instrumentos caigan bien. Hacen un laburo de laboratorio que marca la diferencia. Y laburan mucho. En pandemia sacaron una canción por semana, y extendieron esa estrategia por varias. Eso no es fácil de lograr, por más que hagas covers. Y después está el toque de la varita, que se ha posado sobre ellos porque desparraman energía y buena onda por donde sea que vayan. Además, tienen tres voces que son diferentes una de otra y que matizan a la hora del show. También eligen bien el repertorio. Fue un honor haber hecho con ellos Somos lo que fuimos. Creo que ahora está cerca del millón en YouTube.
Para Axel, La Konga logró una transversalidad contagiosa, similar a la de un instrumento musical en el pasado reciente. “¿Te acordás cuando, hace cinco años, todas las canciones se hacían con el ukelele? Se puso de moda, todo era más fresco, más lindo si se tocaba desde él”, revisa.
“Bueno, con La Konga pasa lo mismo. Por ellos, a una balada la pasás al cuarteto, y te mueve la patita además de llegarte al corazón”, complementa.
-Ya radicado en Córdoba desde hace años, ¿cuál es tu posición frente al cuarteto?
-No tengo ni tuve prejuicios. He cantado folklore, rock, cumbia con Los Palmeras. He hecho salsa con gente de otros países. He ido a cantar con Banda XXI hace muchos años. He escrito una canción para Jean Carlos, he cantado con él en un baile de La Vieja Usina… ¿Cómo se puede tener prejuicio para algo tan popular y tan extendido en el tiempo?
-¿Qué podés decir del nuevo disco de estudio, el sucesor de “Ser” (2017)? ¿Cómo te sienta la priorización del simple por sobre el disco completo?
-En mi cabeza sigo pensando todo como un álbum… Me imagino un concepto general y no canciones rejuntadas sin que sean homogéneas ni que tengan un diálogo entre ellas. Pero también me adapto a lo nuevo… Porque si no lo hago, me quedo afuera. Por eso ya publiqué Sólo por hoy, Somos lo que fuimos y una canción con Destino San Javier; y por eso publicaré cuatro canciones más antes de fin de año. Y espero ansioso el disco, porque en dos años de pandemia he escrito un montón de cosas. Para marzo, cuando hagamos el Quality, ya tendremos el disco en nuevo, calculo. De todos modos, no lo necesito para salir de gira. A estas alturas, con una canción basta.
Axel, más cerca de la intuición que de la certeza
-Tu canción “Somos uno” se convirtió en un himno de unión y solidaridad. ¿Lo esperabas? ¿Podés visualizar qué puede pasar con cada tema antes de publicarlo?
-Después de años de trayectoria y de conocer a mi público, puedo intuir un poco. Somos lo que fuimos, por ejemplo: sé que mi público quiere escuchar una balada de amor mía. Y si saco una más rítmica, depende… Celebra la vida les gusta, pero si optara por publicar un reggaetón, no les gustaría. Hay intuición… Somos uno, a ver… Hace un mes fui a Bolivia y era el himno de la teletón; hace unos años, era el himno de la teletón en Ecuador y lo mismo pasó en Costa Rica. En vacaciones de invierno me llegó el video de un evento llamado como la canción, en el que 300 chicos y chicas la tocaban al mismo tiempo. No imaginé tanta trascendencia. Entiendo que la pandemia hizo que la gente necesitara a una canción así, de unidad. “Loco, estamos más unidos de lo que imaginamos, tiremos para el mismo lado, salgamos de esto todo juntos”. Tiene esa cosa de folklore mezclado con el pop y puede hacer resonar diferentes cosas. Antes de sacar una canción no tengo certezas. Puedo tener la intuición, pero está lindo sorprenderse. No es la fórmula de la Coca Cola.
-El éxito no siempre blinda a las canciones.
-Somos lo que fuimos está más fuerte versionada por La Konga, que la balada original. Yo nunca imaginé que podía pasar algo así. Lo agradezco, porque sé que una tracciona a la otra. Mi posición es: “No sé qué pasará con esto, pero yo doy lo mejor que puedo”.
- Nico Cotton, el productor del momento, me recordó que el primer disco mainstream que hizo fue “Tus ojos, mis ojos”…
-(A Nico) Lo descubrí cuando tenía 20 años. Hicimos maquetas y después le dije “vos podés producir el disco conmigo”. “Bueno, dale”, me dijo e hicimos el disco con el que ganamos el Gardel de Oro. Tiene mucho lenguaje musical. Puede tocar folklórico, urbano, rockero, lo que se le presente.
-Todo bien, la pregunta iba a si siempre te relacionás con nuevos talentos.
-Hace dos semanas me junté con Big One y FMK, en el estudio. Son de Necochea… Yo estaba con la guitarra y el piano, tiré la onda para hacer algo, prendió y compusimos - produjimos en el momento. Grabamos. No sé si saldrá o no, pero está ahí. Siempre me gustó eso. El año pasado hice La Voz Colombia, el programa de tele. Y si algo aprendí de allá (de los colombianos, quiero decir) es a ser colaborativo y buena vibra con el colega. Y me llevó a hacer un análisis.
-Te escucho.
-De los 20 artistas de habla hispana más exitosos en el mundo, seguro que más de la mitad son colombianos. Carlos Vives, Shakira, J Balvin, Camilo, Maluma, Karol G, Juanes, Yatra, Morat, Cepeda, Cali & el Dandee. Saca una canción uno e inmediatamente el otro postea un video diciendo “Miren esta maravilla que ha publicado mi parcero”. En Argentina, en cambio, nos criaron para competir. Y precisamente es eso lo que están desafiando los chicos de nuestra nueva camada. No sólo son colaborativos, sino que tienen de aliados a los youtubers que reaccionan a sus cosas. Los admiro y me acerco a aprender. La cabeza debe ser como el paracaídas: siempre abierto, porque si lo cerrás, te matás. Me siento joven, fresco, con ganas. De conquistar, seguir creciendo.
Axel y su postura frente a la cultura de la cancelación
-Por último te pido una consideración sobre la cultura de la cancelación.
-Te respondo filosofando un poco. Un buen día, al pensador griego Sócrates lo visitó un discípulo y le dijo “Le tengo que decir algo que llegó a mis oídos”. Entonces Sócrates lo frena y le plantea “Antes de decirme lo que quiera, lo pasemos por tres tamices; y si pasa los tres o por uno de los tres, me lo comenta”. Tras la aprobación del discípulo, Sócrates fue por el primer tamiz: “¿Estás seguro de que sea verdad?” “No, me lo contó un amigo”. “No pasó el primer tamiz. Vamos a ver el segundo. ¿Lo que escuchaste, es bondadoso, me haría bien, es algo bueno sobre mí?” “No” “Tercer tamiz, ¿lo que me querés comentar, me es útil?” “No, no creo”. “Entonces lo que me querés comentar es un chisme, no tiene ni verdad, ni bondad, ni utilidad”. Si queremos tener un mundo mejor, chequeemos las cosas bien antes de decirlas. Ahora voy a algo más mundano: las redes están llenas de gente que quiere hablar por hablar. Está bueno, pero si algún momento tenemos que responder judicialmente por lo que ponemos en Twitter…
-¿Y cómo reconstruiste tu imagen luego de ser acusado de conducta sexual inapropiada?
-He tenido que lidiar con algo muy sucio, muy feo, pero como todo lo sucio, feo y falto de verdad, a los dos meses se archivó. Los seis testigos que había presentado esta persona, la contradijeron. Era su gente, su familia. Me comí un súper garrón, me quedará la marca toda la vida. Pero desde chiquito me acostumbré a ser resiliente. Hay una corriente filosófica antes de Cristo, el estoicismo, que entre sus máximas dice “no puedo controlar lo que llega a mi vida, pero sí qué hago con eso”. Lloré, me sentí mal, me pareció injusto, pero confié en que la verdad saldría a la luz. Sé quién soy, cómo me manejé toda la vida, qué habita en mi espíritu. La verdad saldrá a la luz, dije, y la verdad salió a la luz. Vivo agradecido por demás, reconstruyéndome y sacando canciones.
En vivo
Axel actuará en Quality Espacio (avenida Cruz Roja 200) el próximo 11 de marzo de 2023, a las 21. Ya se venden entradas en qualityespacio.com, de $8.400 a $3.920 (precios incluyen cargo por servicio).
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