Hoy se cumplen 22 años del fallecimiento de Rodrigo Bueno, un artista magnético que al momento de su muerte había conseguido instaurarse como el artista más popular del momento en todo el país.
Es uno de esos eventos que tristemente uno recuerda con exactitud cómo fue el instante en que se enteró de la noticia.
La mañana de aquel lejano 24 de junio de 2000 fue muy triste por la madrugada fatal que la precedió: en un accidente vial sucedido en el sur del Gran Buenos Aires (Berazategui), había fallecido el cantante que al momento tenía 27 años.
Hubo dolor y estupor a lo largo de todo el país, pero fundamentalmente en la metrópolis en la que germinó el furor del cantante que trascendió al cuarteto, la música que amó, para volverse un artista transversal, con legado sustancioso.
Rodrigo y ¿un amor no correspondido con Córdoba?
¿Y qué pasó en Córdoba? Por supuesto, la gente quedó golpeada, sobre todo en los sectores cercanos a su familia, tan vinculada a la industria discográfica por su padre (Pichín Bueno) y a la distribución de diarios y revistas por su madre (Beatriz Olave).
Pero en el ambiente de nuestra música regional, a la tristeza se le sumó una agria sensación de culpa. Es que Rodrigo no logró desarrollar en su ciudad de nacimiento lo que sí está logrando su hermano UIises, que no es otra cosa que llenar nuestros tinglados con una versión aggiornada del cuarteto característico que Leonor Marzano y su orquesta patentaron hace más de 70 años.
Rodrigo no fue profeta en su tierra, pero sí a 700 kilómetros de ella, donde está sepultado, donde le puso el cuerpo a una frenética serie de Luna Park que coronó varios años de cosecha en las bailantas, territorio en el que Rodrigo pasó de ser un carilindo con aspiraciones románticas a un cuartetero desbordante de carisma y preciso en términos compositivos.
“La Traffic se niega a levantar más de 200. Llueve en la (avenida) General Paz. Los compromisos y las urgencias de seis shows en una noche son muchos y hay que vivir rápido”. Ese pasaje de una crónica del diario Clarín, cuyo redactor había acompañado a Rodrigo un sábado a la noche, demostraba claramente lo desregulado que era todo en torno a su vida artística. Y también doméstica, porque la decisión de abarcar todo desdibujaba los límites entre una y otra. Porque Rodrigo había logrado un nivel de omnipresencia inédito en el espectáculo argentino. Estaba en todos los programas, se multiplicaba en la tapa de todas las revistas, les rendía a todos los productores mediáticos, sin importar cuál era el público objeto en cuestión.
Pero el velocímetro nunca bajaba de 200.
Rodrigo, según la visión que tenía de sí mismo
En una entrevista con este diario publicada en la sección Artes y Espectáculos del jueves 2 de marzo de 2000, Rodrigo daba una definición de sí mismo que hoy genera melancolía: “Me comparan con un montón de gente, pero no soy el heredero de la ‘Mona’ ni soy el nuevo Sandro como dicen. Yo sólo estoy peleando por el lugar de Rodrigo. Estoy peleando, dentro del cuarteto, por el lugar que merezco. A lo mejor soy en el cuarteto lo que Soledad en el folklore: el pibe que enquilombó todo con pelos de colores y una personalidad increíble”.
El recuerdo de las reversiones hechas por artistas cordobeses
En 2015, La Voz hizo un especial en el estudio ubicado en la redacción convocando a varios artistas locales de distintos géneros para que reversionaran a su gusto los hits de Rodrigo. El resultado, sigue siendo conmovedor aún hoy.
