Elina Martinelli en el escenario y Diego Vallarino en la dirección proponen Sin embargo, yo no, una obra que se inspiró en el libro Luchadoras, del Instituto de pensamiento socialista.
“Ese trabajo recopila y hace una clasificación muy interesante de las pioneras, las rebeldes, un pantallazo de muchas mujeres que no conocíamos”, dice la actriz.
Elina y el director trabajan desde hace tiempo con improvisaciones, creación colectiva y dramaturgia actoral. La actriz escribió los textos, tratando de abarcar un espectro universal, pensando en las latinas, las europeas y norteamericanas.
Con tanta información disponible, tuvieron que restringir los textos a la escena hasta llegar al unipersonal.
“La última decisión fue puramente teatral. Dejamos afuera mujeres y relatos”, señala sobre la obra que se desarrolló como trabajo de investigación para la tesis de licenciatura en la Universidad Provincial de Córdoba.
La actriz además amplió el espectro hacia su propia vida y algunas mujeres.
“No queríamos caer en el enciclopedismo. Trabajé con Adelia Setto, una artista cordobesa, autora del libro autobiográfico Resiliencia de una golondrina. Tenemos una amistad muy especial porque nos hicimos amigas cuando yo tenía nueve años y ella, 35. Es importante en mi vida. Trabajo con nuestra historia, también abordo algo de mi niñez, me inspiré en mi madre, y tomo los cuadros de la serie “Mujeres” de mi hermana Vanesa Martinelli”, explica la actriz.
La obra pone en diálogo a las mujeres históricas, las grandes luchadoras que abrieron camino, con las mujeres que no se reivindican feministas pero son heroínas cotidianas.
Elina y equipo trabajaron la idea de “auto-ficción”, una indagación en el material personal sin llegar al biodrama.
“La idea de un unipersonal feminista con director hombre nos daba gracia y no nos generó ningún conflicto. Sabemos que esto es parte de las diferencias que existen en los feminismos, con o sin hombres. Queríamos hacer hincapié, valorizando este movimiento tan potente, pero sentíamos que quizás las generaciones más jóvenes no sepan que hay discusiones históricas, que hay muchos feminismos y estrategias”.
Por eso trabajaron con un texto documental, el del encuentro feminista de América Latina y el Caribe de 1987, que suena tan actual porque se discute contra estas lógicas de ciertos feminismos. Es decir, no hay un solo feminismo y hay muchas políticas en el interior del movimiento.
Protagonistas reales
Sin embargo, yo no incluye el personaje de Domitila Barrios, una boliviana minera que aparece en Luchadoras y que Eduardo Galeano aborda en Mujeres.
“Encontramos una entrevista en la que ella cuenta que la invitaron a un encuentro de mujeres de la ONU en 1973. Cuando quería hablar de las penurias de su pueblo, la cortaban y le decían ‘hablemos de nosotras, de las mujeres’ y no de la situación de los mineros y sus familias”.
Domitila participó con una estrategia en el discurso. Barrios dice: “usted hace días que viene con un peinado distinto, sin embargo”, y así expone la situación de su pueblo, por comparación.
“Nos pareció que la frase sintetiza nuestra intención de transmitir que el género nos une pero la clase nos divide. Usamos su voz, un fragmento documental”, comenta Elina.
En cuanto a la serie “Mujeres” de Vanesa Martinelli, los cuadros no aparecen en escena. Son un punto de partida, una inspiración.
“Tratamos de reproducirlos en la imagen teatral en algunos momentos, en la gráfica y el flyer. Son momentos que para nosotres condensan mucha poética, son síntesis y tienen mucha carga emocional. Los cuadros son autorretratos de mi hermana. Yo me aprovecho del parecido que tenemos: su espalda y sus manos pueden ser las mías. Son imágenes con las que me siento representada”.
En escena aparece un torso, una especie de máscara corporal, un objeto auxiliar que cumple muchas funciones.
Dice Elina: “Soy yo, de niña; es Adelia, que tiene una escoliosis muy grande. Ella cuenta que estuvo enyesada de la pelvis al cuello durante varios años, cuando era niña. No queríamos quedarnos en eso porque es una persona que ha hecho frente a las adversidades. Es una influencia artística muy grande para mí. Ella pinta. Fue la apertura a un mundo bohemio que yo no conocía. Es una persona resiliente. Adelia dice en su libro: ‘Superé la edad de Frida (tiene 65 años), ojalá la supere por muchos años más’. Es nuestra Frida cordobesa”.
El objeto también es la madre hablando con la hija; alude, con respecto al feminismo, a los mitos y simboliza mucho: el cuerpo de la vidriera, estándar, o el cuerpo mutilado.
“Al reciclarlo, decidimos dejar los diarios. Y de ahí surge el vestuario en relación a la triste noticia cotidiana de los femicidios”, concluye la actriz.
Para ver
Sin embargo, yo no. Texto y actuación: Elina Martinelli. Dirección: Diego Vallarino. Diseño sonoro: Guillermo Ceballos. Arte visual: Vanesa Martinelli.
Funciones: viernes 30 de abril, 7 y 14 de mayo a las 21 en La Chacarita Teatro, Jacinto Ríos 1449. Entrada a la gorra, sólo con reservas al 3543 642042.
