La carrera de María Becerra es un dato de la realidad que alienta a la pregunta “¿En qué momento pasó?”.
No es para menos, por cuanto la cantante quilmeña se convirtió en una artista urbana ultraadhesiva y exitosa durante el aislamiento de 2020, redondeando otro caso de atropello de la música joven de este tiempo.
Letras pícaras (“Por más que ande high/ lloro por la night”), olfato, buen flow, las colaboraciones indicadas (Cazzu, Lola Índigo, Tini, Paty Cantú) y un carisma arrollador hicieron que sus composiciones instituyeran al millón como unidad de medida para empezar a hablar.
Seis son los millones de seguidores que suma en todas sus redes sociales; 421, el número de vistas en su canal de YouTube; y 4.7, el de sus oyentes mensuales en Spotify.
Para certificar que, además, el fenómeno de María Becerra tiene sustento artístico, en Flow está disponible un concierto en el que cierra lo que ella llama su “primera etapa musical”.
A esa realización la afrontó acompañada por siete músicos e invitados especiales, y a modo de antesala de la publicación de otro EP que completará su primer disco de estudio.
Es que María ya dispuso en plataformas Animal Parte 1, complementado con tres clips “a pura performance en planos secuencia” y con Animal (la canción), con feat de Cazzu.
En este punto no nos queda otra que volver a expresarnos en millones, ya que esa composición tiene el aval de más de 70 millones de views en YouTube y más de 40 millones de streams en Spotify.
Y así, se aproxima al hito de High Remix, donde la bonaerense se alió con Tini y la española Lola Índigo. En este caso, son 100 millones de vistas en YouTube y 60 de reproducciones en Spotify. Ufff…
Esta prepotencia estadística permite imaginar situaciones de diva lamiendo las mieles de la vida pop, pero al atender el llamado de VOS María Becerra pide un minuto para guardar la escoba y la palita con las que estaba limpiando su depto.
“Soy bastante ordenada, me gusta tener la casa linda, pero a veces no tengo tiempo de mantenerla. Ando a las corridas y casi siempre queda mucho lío”, dice al ser consultada sobre si es una obsesiva de la limpieza.
–¿Mantenés esa actitud con respecto a lo artístico?
–Sí, quiero que las cosas salgan bien, tenerlas lo más previstas posible. Me gusta que no haya malos entendidos. Igual, tengo claro que algunas cosas no se pueden evitar. No soy una maniática del control.
–Uno de los aspectos salientes de tu carrera es que recibiste el respaldo de dos consagradas como Cazzu y Tini, lo que revela más sororidad que competencia.
–Y si hay competencia, siempre será sana, nunca lo vi desde otro lado. Me gusta mucho la idea de ayudarnos entre nosotras. Acompañarnos, aconsejarnos. Tenemos la posibilidad de evitar que alguna pase por experiencias traumáticas que otra vivió. Tanto Cazzu como Tini lo tienen muy claro a eso. Practican una sororidad increíble, una empatía zarpada. Las destaco mucho.
–Tus números en plataformas revelan un nivel de pegada digno de una diva pop. ¿Te desvelaba la popularidad?
–No era algo que me desvelara ni por lo que muriera. Lo que sí me desvelaba… No sé, siempre estuve en busca de oportunidades, de concretar un sueño. Yo era muy de los castings, de buscar todos los días con mi mamá en el diario a ver si alguien necesitaba una cantante o una actriz. Chequeábamos la página de Telefe. Estábamos constantemente en esa. Lo que yo buscaba era la oportunidad.
–¿La oportunidad de caminar hacia la fama?
–Obvio que en la mente siempre tenía la idea de “Uy, qué zarpado ser famosa”. Porque si llegás a eso, pensás que es un flash tener el control sobre tus cosas y llegar a mucha gente. Que lo que hacés impacta demasiado. Pero lo que más me desvelaba era la oportunidad. Ya sea actuar en un teatro independiente superunder o en una miniserie web, lo que finalmente terminé haciendo. Quería tener las oportunidades y poder vivir de ellas, siendo o no famosa.
–¿Y cómo te revelás como artista urbana? ¿Qué circunstancias te llevaron a ser lo que sos hoy?
–Yo cantaba y hacía canciones desde mucho tiempo atrás. Y grabé mi primera canción a los 17, más o menos. Tenía un amigo, conocido del ambiente de YouTube, al que también le gustaba la música. Él me dijo que yo cantaba piola y que le gustaba cómo escribía. Yo ya tenía mi fama por YouTube, era bastante conocida. Entonces me dijo “Che, tengo un amigo productor y creo que nos ayudaría a hacer algo interesante”. Me ofreció hacer una canción juntos que, al final, terminó siendo una entre cuatro. Cristal es el título. Ese fue mi primer contacto con un productor, con la situación de grabar en un estudio y tirar algo más de flow urbano y todo eso. En mi generación se fusiona todo y al flow lo tenés más allá de la música que hagas. Por ejemplo, Lali, que es superpop, muchas veces la escuchás rapeando con naturalidad. Está muy piola eso.
–¿Andás high pero llorás por las night, pese a vivir este éxito arrollador? ¿La popularidad neutraliza la melancolía y la tristeza?
–No lo sé. Creo que hay cosas superpersonales (momentos, procesos, duelos) ante los que el dinero y la fama nada pueden hacer. Eso sí, ya no estoy angustiada por saber qué haré de mi vida, ni por saber si voy a tener dinero para enfrentar proyectos. Hay muchas preocupaciones que ya no están. Soy una persona superfeliz… Porque vivo de lo que amo, más que nada. Porque tomo mis decisiones. Además, me rodeo de gente buena, me preocupo mucho por rodearme de gente buena.
–No querés a los “amigos/as del campeón o la campeona”…
–Exacto. No quiero tenerlos, ni rodearme de la mala junta. Una vez que sos alguien, siempre aparece el que espera comer un pedazo tuyo. La verdad es que con eso soy muy pilla, reconozco fácil a esa gente. Ni hola ni chau, no permito que se me acerquen. Sé lo que es. Lo veo todos los días con algunos colegas. Veo cómo los tratan las malas juntas, la gente víbora. Hay que ser muy consciente y responsable para no comerse un viaje. Estas típicas situaciones de ser famoso y al mismo tiempo depresivo vienen de esa mala junta. Le pasó a Justin (Bieber)… La exigencia extrema hace que necesites llenar vacíos que se te presentan; y a veces, algunos artistas dejan que cualquiera se los llene. Te termina consumiendo eso y no hay nada que te saque de ahí. No hay nada más lindo que disfrutar del dinero que ganás con tu familia y amigos. Ahí todo está en armonía, todo en equilibrio. Cuando empezás a flashear otra, bajás.
–Así como hiciste temas con compañeras sororas, también estrenaste otro con Rusherking, tu pareja.
–Es superlindo hacer canciones con Tomi (por Thomas Tobar). Fluimos superbién. Escribimos una canción para él, hacemos una para mí, escribimos canciones juntos que quedan guardadas... No lo hacemos pensando “hagamos esto para sacar rédito”. Es una diversión de a dos. Cero vergüenza. Es como si nos conociéramos de toda la vida o hubiésemos grabado en conjunto toda la vida. Fluye. Hay buena química. Lo agradezco un montón. Al principio, cuando se planteó la posibilidad de hacer una canción con él, me daba mucha vergüenza, me preguntaba: “¿Qué pensará? ¿Le gustará lo que escribo?”. Pero como él ya estaba más curtido, enseguida me invitó a fluir. Hizo que no fuese algo para sufrir.
–Una inquietud relacionada al 22. Tu cuenta Instagram contiene ese número (@maria_becerra22) y, a su vez, en la foto que la distingue tenés un colgante con el 222. Además estás por cumplir 22. ¿Qué onda con eso?
–Está muy presente ese número en mi vida. Es como mi número de la suerte. Soy de esas cosas, de la numerología, de la suerte y bla, bla, blá. Ese número estuvo presente en mi fecha de nacimiento, en fechas importantes, en todos los sucesos felices que protagonicé. ¿Viste cuando ves un número por todos lados? Bueno, así. No sé, me pasa de desbloquear el celular y que sean las 22.22. Lo tomo como una señal. Me pasa algo bueno y aparece. No sé, está en una qué hace con eso, con esas revelaciones.
–En el tarot, el 22 es “El loco”, pero en la numerología remite a la sabiduría, a la razón suprema.
–Escuchá esto. Nací el 12 del 2 del 2000, a las 2 de la tarde. Soy de Gimnasia y la hinchada del Lobo es La 22. Y de chiquita, para mi mamá fui la loquita. Todo está relacionado.
–¿Cómo atravesaste el aislamiento? Es evidente que para vos fue una situación provechosa.
–Como todo el mundo, al principio lo padecí un poco. Fue todo superraro. Yo pasé la cuarentena con Tomi en un departamento… La cuarentena nos agarró recién mudados. Faltaba que nos vinieran a instalar el cable, el wifi… Y no pudimos, porque nadie venía a instalarte nada. Literal, estuvimos encerrados dos meses mirándonos la cara. Eran nuestros primeros meses de convivencia, además. ¿Viste cuando te dicen que tenés que crecer de golpe? Bueno, fue eso, dar pasos a los ponchazos. Fue medio así. Fue medio duro, pero nada que no se haya solucionado con un poco de amor y paciencia. Y después en cuanto a lo personal, crecí, maduré, emprendí proyectos, entendí muchas cosas. Mi mirada de la vida cambió. Siento que tengo mayor capacidad de entender al otro, más empatía.
–¿Y antes cómo eras?
–Antes era impulsiva, enojona, enseguida reaccionaba. Muy de tapones de punta. Ahora opto por hablar, escuchar, entender. Ahora soy un pan. En lo laboral, todo el mundo notó que di un salto, donde más crecimiento tuve. En plena cuarentena, mi carrera estaba en ascenso. Eso fue un viaje. Me inspiró. Estas situaciones límite a muchos nos han inspirado. No sé qué canciones hubiera escrito sin la pandemia de por medio.
–Por último, ¿qué podés adelantar de la parte que falta de tu disco?
–Sólo falta la parte dos. Animal es algo muy especial, es una gran parte de lo que soy, un lado muy presente que tengo en mi personalidad, en mi forma de ser… Las temáticas son sobre las que siempre quise escribir: lo sexual, la química entre personas, el instinto. Todo eso me fascina. La segunda parte es increíble, colaboré con artistas que admiro y me encantan. No haría una canción con alguien que no me representa ni me cae bien. En la parte uno está la historia de amor que empieza en A solas y termina con Acaramelao. La segunda parte tiene más concepto animal. En todo, en los beats, en los ambientes y, por sobre todo, en mí.
Para ver
María Becerra y su show Live Experience On Demand está disponible en Flow. Se suma al catálogo de contenidos musicales que la plataforma pone a disposición de sus clientes, a través de Flow Music XP, su vertical de entretenimiento musical. Allí hay conciertos de Dua Lipa, Billie Eilish, Lady Gaga, Harry Styles y Amy Winehouse. También hay material de U2, Guns N’ Roses, The Rolling Stones, Adele, Billie Eilish, Katy Perry y Paul Mc Cartney.
