En su quinto álbum, el grupo canadiense abre la puerta hacia nuevos feudos. Luego de más de diez años como parte del catálogo de un disquera independiente (Merge), Everything Now es el primer trabajo de Arcade Fire en ser publicado por un sello grande (Columbia). Puede ser un detalle menor, pero da cuenta del estatus alcanzado por el combo liderado por Win Butler y Régine Chassagne. Con su tercer disco consecutivo al tope de las listas de ventas en su semana de lanzamiento, Arcade Fire ya se ha convertido en uno de los grupos más importantes de su generación.
No obstante, la banda no reniega de su identidad lúdica y experimental. Everything Now es un disco huidizo, por momentos instantáneo y a veces desconcertante. Su concepto y su campaña de marketing son, de algún modo, más eficientes que la línea general que comparten sus canciones. De todos modos, entre el aparente caos algunas tendencias se imponen con naturalidad. Con pasajes musicales que recuerdan a ABBA y a la ligereza de la música disco, el álbum confirma la dirección tomada por el grupo en Reflektor (2013). La base rítmica y la voz de Butler son nuevamente protagonistas, pero la banda no se renueva efectivamente en la elección de recursos y, casi por primera vez, deja de lado uno de los secretos mejor guardados de su música, la sorpresa.
La verdadera novedad pasa por los productores que acompañaron el proceso creativo: Thomas Bangalter, del dúo Daft Punk, y Steve Mackey, bajista de Pulp. Más allá del fetiche de los nombres y de la conjunción de proyectos bisagra en la estética pop del último cuarto de siglo, el resultado puede apreciarse en esta versión más redonda y accesible de Arcade Fire. La canción homónina, Signs of Life, Electric Blue y Put Your Money on Me son las cuatro piezas producidas junto al binomio de productores. Escucharlas con detenimiento lleva a entender la depuración sonora que busca, en parte, Everything Now.
Sin embargo, más allá de estos y otros grandes momentos (la versión cuasi punk de Infinite Content, la climática We Don\'t Deserve Love), el final del álbum entrega algo concreto: Arcade Fire ha estandarizado su sonido. Hay vuelo creativo y gestos arriesgados que recuerdan al costado más infantil de The Beatles (Chemistry). Pero luego de cuarenta y siete minutos de canciones, lo que falta es aquello que destaca a Neon Bible (2007) o The Suburbs (2010) por encima de muchos contemporáneos. La sensación de una obra capaz de atravesar (y modificar) la existencia propia es algo que no se llega a poner en discusión. Everything Now es interesante y divertido pero está lejos de la trascendencia de sus cuatro predecesores.
