Mientras Wakolda avanza nuevos casilleros en el tablero que la puede llevar a competir por el Oscar a la Mejor Película en Idioma Extranjero, su protagonista, Natalia Oreiro, disfruta la sensación de atravesar un momento óptimo de su carrera.
Desde enero comparte protagónico con Adrián Suar en Solamente vos, volvió al cable con Lynch y ya hace planes para 2014, que la tendrán alejada de la tele. Mientras tanto, en medio de la polémica decisión de los canales que le niegan a sus artistas la posibilidad de visitar otras pantallas, Natalia asegura que se divierte mucho trabajando con el programador de El Trece, pero aclara que ella "no tiene jefe" cuando se trata de decidir a qué programas ir como entrevistada.
Durante el lanzamiento de la tercera y última temporada de Lynch para la pantalla de MovieCity (estrenó el viernes), Natalia Oreiro le contó a VOS cuáles serán sus próximos proyectos, y compartió el entusiasmo que le genera la idea de llevar al cine la vida de la heroína criolla Juana Azurduy de la mano de Benjamín Ávila, quien en 2012 la dirigió en Infancia Clandestina.
Al referirse a Lynch y su rol de heroína / villana, una mujer "que jamás pierde la frialdad para manejarse y hacer negocios con la muerte", Natalia dejó sobre la mesa un tema que atravesó los últimos trabajos cinematográficos.
–¿Se puede decir que la muerte está presente en tus últimos trabajos, tanto en Infancia Clandestina a través de la dictadura como en Wakolda, alrededor de un nazi como el médico Josef Mengele?
–Sí, la muerte está, pero también la vida. Pueden matarte pero no terminar con tus ideas. De eso trata por ejemplo Infancia clandestina, de luchar por los ideales, trascender el cuerpo pero que tus ideas permanezcan. En eso Wakolda es distinta. La familia protagónica desconocía con qué clase de monstruo estaba viviendo.
–¿Tu personaje, Eva, confía en él?
–Eva decide exponer a su hija a un experimento para que sea más alta o más bella. Mi personaje se siente culpable por cómo es su hija y quiere modificar una realidad, que es una cuestión estética.
–¿Estás esperanzada respecto de las posibilidades de "Wakolda" para competir por un Oscar?
–La película es muy buena desde todo punto de vista. La historia es súper interesante, está filmada como los dioses. Es el hipotético paso de Mangele por la Argentina que le abrió las puertas a muchos alemanes que escapaban de la Segunda Guerra.
–Por ser una comedia en la que hasta graban clips con invitados “Solamente vos” aparece en un plano absolutamente distinto al resto de tus trabajos.
–A mí me divierte mucho. La parte de los clips es la que más me divierte, quizá porque soy cantante. Espero mucho ese momento y le digo siempre a Adrián que se aprenda las letras pero ya entendí que lo más gracioso es que él no las sepa. Dar alegría al público es muy importante. Es una comedia que habla de lo que sucede hoy con las familias ensambladas y yo estoy muy contenta con mi personaje, que es una heroína atípica: es la amante y sufre mucho.
–Suar dijo que no quiere que los actores del canal vayan a otros. ¿Te dificulta la promoción de Wakolda, por ejemplo?
–A mí no me sucedió. Wakolda es producción de Telefé y en su momento pedí autorización para ir a AM y me lo permitieron. Yo no tengo jefe. Soy libre y voy donde creo que tengo que ir.
Colonización
–¿Tu cabeza ya está enfocada en filmar la vida de Juana Azurduy?
–En enero tengo que empezar a trabajar en ese personaje que yo misma propuse hacer. Es un proyecto muy ambicioso porque se trata de una película de reconstrucción de época. En este momento Benjamín (Ávila) está en plena etapa de investigación y empezando a escribir el guion. Si todo sale bien, a finales del año próximo será un buen momento para rodarlo. Posiblemente sea lo único que haga en 2014.
–¿Qué fue lo que te llamó la atención de Juana Azurduy?
–Todo. Fue una mujer que luchó por sus ideales, por no ser colonizada, por no perder sus tierras y devolver las suyas a los habitantes originarios. Peleó embarazada, perdió a su familia, le mataron al marido. Era de clase media alta y dejó todo para luchar codo a codo con los hombres en un momento en el que las mujeres no sabían ni leer ni escribir. Durante muchos años fue relegada y recién ahora se le está reconociendo el lugar que tuvo en la historia del continente.
–¿Cómo te acercaste al personaje?
–Hice un programa para el canal Encuentro que se llamó Se dice de mí. Uno de los capítulos hablaba de las heroínas, entre ellas Juana. Me impactó mucho, empecé a investigar. Después de filmar Infancia Clandestina quedamos con Banjamín en una relación muy estrecha y un día le conté la idea. Hubo una conexión absoluta. Me sorprende que se hayan hecho películas de San Martín, de Belgrano y no de Juana Azurduy, sobre todo en un momento en el que la mujer toma una relevancia mundial irrefutable.
–¿Qué te parece la polémica porteña alrededor de la iniciativa del Gobierno nacional de reemplazar el monumento a Colón por uno de Juana Azurduy y la negativa del Gobierno de la Ciudad?
–Para mí no existe ninguna polémica. Me parece bárbaro cambiar las estatuas. Mi familia es de origen español, sin embargo cuando se habla de colonización, creo que se trata de la matanza de un continente y de una historia. Se arrasó con una cultura, con seres humanos a los que se los despojó de sus tierras.
–¿Cómo ves el presente del cine argentino?
–En todo el mundo el Estado apoya el cine, por qué no debería hacerlo en la Argentina. Yo apoyo la ley que promueve la producción local. Es un muy buen momento y eso habla de una gran producción nacional y de un público que elige ver cine argentino. El cine es una forma de exportar cultura y las películas argentinas no tienen solo éxito acá sino en el resto del mundo. Las últimas dos en las que participé estuvieron en los festivales de Cannes, Montreal y Toronto.
–¿La música sigue presente en tu carrera?
–¡Sí! A fin de año voy a hacer dos recitales en Moscú, uno en San Petersburgo y dos en Polonia. Ya el año que viene pienso dedicarlo íntegro a mi familia y a Juana Azurduy.
