En un nuevo Día del Cuarteto, el tunga-tunga confirma con datos lo que ya es una sensación cada vez más extendida. Mientras sopla 82 velitas en una hipotética torta cumpleañera, el género musical que identifica a la provincia de Córdoba -y a “la Docta” como su punto neurálgico indiscutible- no para de crecer en materia de números.
Basta ver las estadísticas de las principales plataformas de streaming musical para constatar que aquello que antes parecía imposible hoy resulta cada vez más cotidiano. Si los Movistar Arena agotados de La Konga, Q’ Lokura, Ulises Bueno o Euge Quevedo y LBC son una medida concreta de la popularidad que ha ganado el género en materia de corte de entradas, que la banda de Chino Herrera y Nicolás Sattler figure en Spotify como el quinto artista más escuchado a nivel país en la última semana de mayo es otro ejemplo concreto de esa realidad multidimensional. Lisa y llanamente, el cuarteto “suena en todos lados”.
Lo que sucede en YouTube es sintomático en ese mismo sentido. Q’ Lokura también está en el podio de los artistas más escuchados y vistos a nivel país durante el cierre de mayo, aunque en este caso figura al tope de la lista. El grupo también se ubica entre los proyectos cuarteteros con más suscriptores en la plataforma (1,49 millones) junto a La Konga y Luck Ra (prácticamente empatados en 1,9 millones).
En paralelo, esta misma triada de nombres puede decir con orgullo que ha superado la barrera de las mil millones de visualizaciones en el último año, toda una marca para la plataforma. Los tres, además, concentran los videos del género con más reproducciones, en un ranking que destaca el crecimiento de “la Muela” y “el Keso” en esos términos y que también habla de millones como si nada.
Un fenómeno sin fronteras
Agustín Guevara, Label y Artist Manager de YouTube, se anima a analizar el fenómeno desde la actividad que se desarrolla en torno al género en la principal plataforma de videos y en su respectiva filial de streaming musical.
“Es un género autóctono, no es algo que se ha importado sino que es un producto de la gente conectándose y generando este estilo”, señala primero como factor preponderante de un género que, para él, “se vive”: es decir, tiene fuerza de cultura y de tradición que se renueva con las sucesivas generaciones. Al respecto, advierte un cruce de audiencias que está en la base de la actual expansión tungatunguera.
“Yo creo que el quiebre se da cuando ese público que escuchaba La Mona, Rodrigo, Ulises, se junta con otro público que empieza a descubrir La Konga o Q’ Lokura. Y después, artistas que quizá no vienen del cuarteto pero sí sienten esa identificación con Córdoba como su lugar de origen, como algo cultural 100%, como Luck Ra, le dan ese empujón a un nuevo público, a una nueva audiencia, y hacen que artistas como Khea se pongan a cantar una canción de cuarteto y hagan de eso un megahit”, expresa.
Para corroborar lo anterior, bien vale un ejercicio que resulta tan interesante como sorprendente. Luciano Pereyra, Abel Pintos, Ángela Leiva, Sergio Dalma, David Bisbal, Chayanne, Maluma, Pedro Capó, Soledad, Miranda!, Natalie Pérez, Emanero, Big One, Nicki Nicole. Es una lista rápida y también contundente: son sólo algunos de los variados nombres de la industria musical latinoamericana que se han subido a un hit cuartetero en los últimos meses.
“Por medio de estos artistas, la cultura de Córdoba y la cultura del cuarteto termina siendo algo global”, señala Guevara. Y destaca: “En Buenos Aires, las canciones de Luck Ra, que es cuarteto-cuarteto, se bailan en todos lados. Generan un montón de público nuevo que quizá viene del trap, del rap o del pop. En un punto siento que es lo mismo que hacía Rodrigo”.
“Ya escuchamos a Maluma cantando cuarteto”, ilustra el representante de YouTube sobre las posibilidades del género más allá de las fronteras argentinas. “Como pasó con el merengue o con la salsa, tienen que aparecer más Luck Ra para que se genere como esta nueva ola de artistas jóvenes que impulsan a nivel regional. Pero considero que es un ritmo que al ser bailable y al tener ese componente afro hace que conecte con cualquier audiencia de Latinoamérica”, precisa.
Al respecto, Guevara también pone como ejemplo el dato de que India es el cuarto país en el que más se reproducen videos de “la Mona” Jiménez. Algo tan extraño -al menos en los papeles- como lo que pasó en su momento con la conexión entre el “Mandamás” y las hinchadas de fútbol japonesas por Beso a beso.
“Yo creo que el cuarteto, además del componente musical y cultural, tiene el componente del sentimiento. Es ‘de corazón a corazón’, como dice La Mona. Por ese sentimiento, el cuarteto puede entrar en cualquier país. Pasa por una cuestión de conexión más espiritual y de vibra”, analiza.
Materia prima de otros contenidos
A esta altura, con un lustro pasado desde la pandemia y todos sus cambios, resulta evidente decir que el cuarteto no es el mismo al que era antes de la llegada del Covid. Aunque siempre fue un género muy popular en Córdoba y provincias como Catamarca, La Rioja, San Juan o Tucumán, el alcance que le han dado las plataformas digitales, los videoclips, las sesiones en vivo y los streamings es palpable en varios aspectos.
Uno de ellos tiene que ver con el derrame que implica que canciones o videos del género se conviertan en material usado por otros “creadores”, como los nombra Guevara.
“El cuarteto es cultura, gente juntándose”, insiste el artist y label manager de YouTube, para quien el género muestra su “espíritu real” en su expresión inigualable: el baile. En ese sentido, destaca cómo el cuarteto ha comenzado a vivirse como una “experiencia 360” dentro de la plataforma, con opciones de “audio, video, video en vivo o video filmado en el baile”.
“Empiezan a haber creaciones con esa música que lo que hacen es expandir esas fronteras y alcanzar nuevas audiencias”, explica Guevara en relación a los fragmentos cortos de la plataforma (shorts) o a los vlogs (blog de video) vinculados a la experiencia de bailar y disfrutar del cuarteto en vivo y en directo. También menciona los casos de Un Poco de Ruido o Navajas al Ritmo, con sesiones en vivo en contextos más informales.
“Hoy en día, el cuarteto atraviesa a todas las edades”, apunta Guevara, que nombra a Monada y a Los Herrera como dos ejemplos de nombres en crecimiento más allá de los límites de Córdoba. Para él, estas bandas también han sabido conectar con un público más joven, “más online”, que tiene un YouTube en ecosistema de consumo del que se nutre diariamente.
En vivo y en directo
En relación a esto último, vale sumar el ejemplo de Universo TV. Desde su canal de YouTube, la señal de streaming de la productora Universo Jiménez ha desarrollado las transmisiones en vivo y en directo del Festival Bum Bum, la fiesta Creepy Halloween, El Baile más Grande del Universo, el Festival Nacional de Cuarteto y los recientes bailes en el Sargento Cabral del “Mandamás”.
“Nos pasa de haber tenido eventos de cuarteto que han tenido más conexiones o visualizaciones que festivales más variados como el Bum Bum o la Creepy Halloween”, señala Caio Lamberti, productor general de la señal.
“Este año, tanto El Baile Más Grande del Universo como el Festival Nacional de Cuarteto rindieron mejor en promedio que el Bum Bum”, agrega, mientras destaca la presencia de usuarios de España, Estados Unidos y México, además de provincias argentinas como Tucumán, La Rioja, Catamarca y Santa Fe.
“El público se ha acostumbrado a consumir shows de todo tipo a través del streaming y el cuarteto no es la excepción. Cuando La Mona subió al escenario del Sargento, teníamos el cuádruple de gente conectada que la que había en el lugar”, dice sobre los rituales que se generan con estas nuevas formas de consumo digital compartido.
Lamberti subraya la interacción que se genera a través del chat en las transmisiones, los pedidos que se visualizan ahí cuando “falta” algún artista en un festival y también cómo los números se modifican cuando hay música en vivo en pantalla.
“Desde Universo TV nos hemos dado cuenta de que más allá de la programación diaria y de mantener la estructura de canal, lo que garpa en todo sentido, en números, en visualizaciones, son las transmisiones en vivo. Dentro de la productora, en todo lo que se concibe la idea es poder transmitirlo”, apunta el productor.
Y cierra: “Está todo pensado para que la experiencia de quien esté viendo sea full también. Hoy la transmisión es una rama más del negocio”.
Curiosidades del cuarteto en YouTube
- La Konga, Q’ Lokura y Luck Ra son los tres proyectos del género con más reproducciones. Los tres superaron los 1.000 millones de plays durante los 12 meses previos.
- India es el cuarto país en el que más se escucha “la Mona” Jiménez. En ese país asiático, el “Mandamás” acumula más de 200 millones de views en el último año.
- Entre los videos más vistos de Luck Ra están el de Mil preguntas, junto a Q’ Lokura, y el de Hola perdida. Pero ninguno acumula las visualizaciones que tiene el video en vivo de Te mentiría junto a La Konga, grabado en un ya lejano 2021.
- Las tres bandas más escuchadas del último año en la provincia de Córdoba pertenecen a este género musical. En primer lugar se ubica Q’ Lokura con más de 97 millones de visualizaciones; luego le sigue DesaKTa2 con más de 63 millones y cierra el podio Eugenia Quevedo junto a LBC, con más de 56 millones.
