La primera mitad del año se fue, el invierno está entre nosotros y la música sigue multiplicándose en la escena cordobesa (“no importa cuándo digas esto”, podría señalarse sobre esta última frase).
Con el final del sexto mes del año, la sensación de novedad de 2025 se disipa cada vez más. Mientras tanto, las canciones, los discos, los videoclips y las creaciones musicales y audiovisuales en general no cesan.
Entre discos y adelantos nuevos de artistas con experiencia y otros más noveles, la certeza es una: para quienes digan que “no hay música nueva que valga la pena”, hay muestras suficientes para pensar que se trata más de un prejuicio que de un dato objetivo. A continuación, una una respuesta seguramente inesperada pero necesaria para entender el valor agregado que exhibe la escena local en la gran mayoría de sus producciones.
Ahora sí, un repaso por algunos de los estrenos (ya sea canciones, videoclips o discos) presentados durante las últimas semanas. Antes, la correspondiente actualización del material que no llegó a incluirse en el recuento previo.
Mayo
El 25 de mayo, Margarit4 presentó su primer álbum, Dante. El disco trabajado junto a Rodrigo Molina se destaca por su trasfondo conceptual y por su propuesta de música electrónica, pop y referencias urbanas más allá de los lugares comunes. “Una obra conceptual inspirada en la Divina Comedia donde me acompañas en mi viaje por el Infierno, el Purgatorio y el Paraíso”, dice la voz protagonista del proyecto, que en este trabajo relata también el proceso de redefinición de su identidad como persona trans. El disco cuenta con ilustraciones alusivas a cargo de Naik Falco.
Junio
El 3, Gio Amor compartió Con vista al mar, su primer disco de canciones. Tras lanzar algunas composiciones instrumentales, el pianista afincado en Sierras Chicas inició una nueva etapa como cantautor con seis piezas de autoría propia y una versión de Lucha de gigantes. “Estas primeras canciones tienen un tono oscuro y profundo pero a la vez suave y luminoso, como la inmensidad del mar”, define el músico, quien estrenó este disco tocándolo en el patio de su casa para familiares y amigos cercanos.
El 6, Willy Easdale estrenó Souvenir, lanzada semanas después de su anterior sencillo, Cosmos. En esta oportunidad, el cantautor entrega una composición interpretada junto a Lisandro Pereyra, Sebastián Bergallo, Oscar Alessio y Mauricio Griotti. Co-producida junto a Bergallo, la canción refuerza la potencia y la luminosidad del repertorio que viene desarrollando el músico en esta todavía reciente faceta solista. El videoclip, filmado en las calles de los barrios Cofico y Alta Córdoba, contó con la realización de Vale Depetris.
El 8, y desde San Francisco, Cae Ortega (C4E) publicó su tercer sencillo de este año y un nuevo track que amplía el repertorio que viene construyendo desde 2021. En esta canción, el artista con influencias varias dentro del género urbano se apoya en la producción preciosista a cargo de Gastón Di Nardo para mostrar su costado más sensible. Te extraño es una canción en la que el joven artista muestra su costado más pop, aunque sin perder el flow que lo acompaña desde sus primeras canciones. Salió junto a un videoclip dirigido por Andrés Tamagnini.
Darío Bustos, más conocido como Viejasound, presentó su primer trabajo bajo el alias de Clonna, su nueva manifestación. De regreso a las programaciones y las texturas, el músico se adentra en su faceta de productor experimental y juega más libre que nunca. El resultado son tres piezas que pueden funcionar como la banda sonora de un mundo en descomposición. Incluye citas y sampleos de David Lynch y una ficha técnica en la que Bustos reafirma su sentido del humor y su lucidez. El fuego camina con él, está claro.
El 12, Dinosaurios del Siglo de las Máquinas compartió Zambita y pena. El dúo formado por los riotercerense Franco Ingaramo y Manuel Esnaola, que en mayo había lanzado su más reciente canción, incursionó por primera vez en uno de los géneros principales de la música de raíz argentina. “Primera vez que incursionamos un poco en el folclore, a pesar de que uno de estos dos dinosaurios es folclorero hasta los huesos. Esta zambita bien intimista, donde por momentos uno se halla hablando consigo mismo, fue compuesta originalmente en piano”, destacaron al presentar esta nueva pieza, que contó con Agustín Vivián y Juan Murúa como músicos invitados y con Nahuel Barbero como productor.
Ese mismo día, Drusilla publicó Local Monsters, su segundo EP. El trío que mezcla punk rock y un imaginario cinematográfico anclado en el lenguaje del terror había publicado sus primeros demos a finales de mayo. Un par de semanas después, estrenó oficialmente una nueva tanda de composiciones. “5 canciones sobre terror, odio y muerte. Música de mierda para gente de mierda. Punk posta, nada de boludeces. Ojalá lo odien”, definieron los músicos en el perfil de Instagram del proyecto.
El 17, Nonoise79 presentó Ilooser, quinto álbum de estudio del proyecto gestado por Andrés Asia. Uno de los principales cultores del ambient y el noise de “la Docta” vuelve a mostrar su amplia paleta de texturas y sonidos en este compendio de paisajes sensoriales. Ocho piezas experimentales que funcionan como “postales sonoras del mundo absurdo y alienado, instantáneas del individualismo, confusión y caos en forma de experimentación personal”, según el texto de prensa que acompaña la edición a cargo del sello Sonido Atmosférico. Incluye a Iván Gonzales, Máximo Endrek, Demián Araoz y Analía Dominguez como invitados. La foto de la tapa fue tomada durante los incendios que afectaron a Sierras Chicas a comienzos de año.
El 20, Rudy presentó su cuarto álbum de estudio, Popurrí. La cantautora deja de lado el sonido más crudo de Tánatos, su disco anterior, y plantea una atmósfera poop-rockera en la que conviven diferentes estímulos vinculados a su trayectoria tanto a nivel solista como en su rol de integrante del grupo Ayermaniana. Con ocho tracks en total, el disco fue trabajado durante los últimos dos años y contó con la producción de Santiago Llorente, César Seppey (de Rayos Láser), Joaquín González y el uruguayo Paul Higgs. Lola Cobach y Lvrod se suman también en las dos colaboraciones que integran el disco, un material que vuelve a echar luz sobre una de las creadoras más inquietas de la escena cordobesa de la última década.
Por su parte, Araceli Bonfigli compartió el segundo tema de su quinto álbum como solista, Cielo en construcción. La inquieta artista y productora estrenó Grito feroz, a la que ella misma define como “una canción súper íntima que habla del duelo y del desamor”. Se trata de una balada con aires de R&B y jazz que, además de llegar a lo profundo de quien escucha del otro lado, exhibe la versatilidad y el imaginario artístico de una música que no deja de sorprender en cada nuevo lanzamiento de su ya amplia trayectoria en la escena cordobesa.
Además, el dúo Chunkans lanzó formalmente su primer disco, Antes de cambiar. Oriundos de Santa Rosa de Calamuchita, los hermanos Mateo y Julián Pautasso vienen haciendo ruido hace tiempo. Con apenas 18 y 14 años, los músicos ya saben lo que es recorrer escenarios de la escena local y ganarse fans a fuerza de presentaciones en vivo. Luego de los adelantos Verano y Pesimismo, publicados en los últimos meses, llegó el turno de estrenar las otras seis canciones que componen el debut de este singular proyecto, editado por el sello Anomalía. Entre el punk, el emo y el rock alternativo, este binomio de distorsión y ritmo frenético le devuelve la esperanza a cualquier melómano que se le ponga al frente.
El 26, Gen Vórtice presentó Astros, el adelanto inicial del que será su primer álbum como banda. Tras dos singles editados en 2024, el proyecto creado por Ramiro Collado y convertido en propuesta colectiva a partir del propio desarrollo de su faceta en vivo comenzó a mostrar su inminente nueva etapa. “En tiempos donde el arte es refugio, crear nos salva. Astros nos invita a estallar un poco para crear nuevos paisajes”, escribieron desde el grupo al presentar el tema en sus redes sociales.
El 27, Nakar hizo su debut con Esta vez en serio, su primera canción. La banda formada por Manuel Mostaza (guitarra y voz), Javier Bochaka (batería), Tuka WAV (bajo), Matías Ruda (guitarras y producción), Valentín Levenstein (management y producción) y Tomás Salomón (producción técnica) grabó su álbum debut y comienza a mostrarlo con esta carta de presentación inicial. “Nakar llega con la intención de ocupar un espacio aún inexplorado dentro del rock alternativo local: un eslabón nuevo en lo estético y lo sonoro, con una identidad clara y una propuesta contundente”, definen desde las entrañas de este nuevo proyecto de rock alternativo.
El 29, el grupo La Maldah estrenó el tercer single de su cosecha más reciente y el primero en este 2025. Tras Fogata y Años luz, publicados en 2023 y 2024 respectivamente, llegó el turno de Ya es tarde, canción que muestra el potencial de este grupo formado en 2018, y que en 2019 publicó su EP debut, El principio.”Esto es mucho más que un single. Es una forma de decir lo que no pudimos a tiempo. De bailar lo que duele. De seguir creando”, dicen desde este grupo que mezcla la sensibilidad pop con el groove del funk, el soul y el R&B.
