En su segunda edición, el Festival Paraguay celebrará un nuevo aniversario del club y sala de conciertos ubicado a la vera de La Cañada, en pleno corazón de barrio Güemes.
Resulta curioso, al menos de entrada, que en un año marcado por la retracción de la venta de tickets a nivel general (salvo marcadas excepciones), una grilla con mayoría de propuestas locales tenga el peso propio del “imán de lo nuevo”, como supieron definir en algún momento los platenses 107 Faunos.
Eso es lo que ocurre en este caso, en un evento que tiene la particularidad de unir dos espacios (Paraguay y su lado B, Sala Formosa, ubicada a la vuelta) y que propone una programación que, aunque austera en relación con otros contextos, tiene la mística de esos festivales que quedan grabados en la historia. No esa que se lee en diferido en libros o respuestas de ChatGPT, sino la que se vive en cuerpo presente.
Por eso, y teniendo en cuenta que la grilla del festival resulta inabarcable, se propone la siguiente selección a la hora de armar el recorrido particular entre una sala y la otra, en una experiencia que iniciará a las 17 y se extenderá hasta la madrugada.
Como es probable que haya varios apuntados para ver a los visitantes ilustres Winona Riders, Dum Chica, Pacífica o Varese, a continuación, cinco propuestas locales para marcar y tener a mano a la hora de decidir las coordenadas propias.
Cinco shows cordobeses en el Festival Paraguay
Salas Velatorias. Arriba de todo, Salas Velatorias luce como uno de los nombres principales del afiche del festival. Aunque falta para que la banda pueda empatar simbólicamente el lugar de “cabeza de cartel” en un encuentro como este, es cierto que el grupo de Río Cuarto hace rato ha dejado de ser una sorpresa. Con shows cada vez más nutridos de público y una estética general que privilegia el golpe de efecto perdurable (entraron a uno de sus últimos conciertos con un féretro desde la calle), la banda ha convertido sus presentaciones en verdaderos rituales de pospunk, pogo y energía calórica en plena combustión.
Juan Cruz Caos. Este muchacho sensible y devoto de Lana del Rey tiene todo para convertirse en el gran ícono queer del pop alternativo local. Con un despliegue musical que encuentra en su voz un elemento fundamental, el compositor se anima a explorar las aguas del pop más heterogéneo, desde la balada con sentimiento hasta los límites del hardcore y flower-banging, en un homenaje a Morrissey que termina con pétalos por doquier. JCC viene haciendo ruido show tras show. Su llegada el festival supone un desafío y también una oportunidad para que su propuesta llegue a nueva audiencia.
Trisomía. A finales de 2024, Tuka Wav publicaba Trisomía, su primer disco solista que sería destacado entre los mejores del año pasado en estas páginas. Pero pasaron cosas, y lo que era un proyecto personal se convirtió en una banda que tomó el nombre de ese mismo disco iniciático. El ya consolidado quinteto tocará en el festival de Club Paraguay luego de consagrarse en el boca en boca como uno de los grupos que hay que ver en la actualidad de la escena cordobesa. Rock alternativo, experimental, sónico y cargado de ambición. En definitiva, música orgánica y comprometida con la experiencia vital.
Irmanas. Si alguien quiere comprobar que el rock (su espíritu, al menos) no está muerto, convaleciente o en plena decadencia, hágase un lugar en la agenda para ver a Irmanas. El sexteto nutrido de psicodelia y estímulos musicales varios (del reggae al blues) propone un paseo por diferentes emociones, todas acompañadas por un sonido en vivo que potencia la amalgama particular del grupo. Si Paz González se encuentra en la sala al momento del show, sería un privilegio escuchar una versión de No me digas, colaboración incluida en el efervescente primer álbum de la banda.
Chelovecos. El power-trío que, con humildad y perseverancia, crece en el ámbito local a fuerza de shows y canciones conmovedoras. El grupo llega al Festival Paraguay con su reciente EP, Garita, en el que el amor y la muerte confluyen en una poética que se destaca desde la primera frase. Entre el jazz, el post-rock, el hardcore, el indie y ese gran paraguas que supone la canción argentina contemporánea, Chelovecos (nombre tomado de un término del libro La naranja mecánica) exhibe la madurez de un proyecto que ha sabido depurar su sonido a fuerza de horas y horas de música compartida.
