Dua Lipa, a contramano. Mientras la humanidad da señales contundentes de estar en la antesala de una Tercera Guerra Mundial, la cantante británica – albanesa publica un disco titulado Radical Optimism (Optimismo radical, en español). Y mientras algunos de sus contemporáneos optaron por evitar los cortes de adelanto (las estadounidenses Taylor Swift y Billie Eilish, sin ir más lejos), ella viene desde fines de 2023 publicando simples pisteros para avisar que le pone fin a una veda de cuatro años.
Porque ese es el tiempo que nos separa de Future Nostalgia (2020), la obra que entronizó a esta artista con un rango vocal lo suficientemente potente y aterciopelado para sumarle a bombas bailables orgánicas o electro, según el caso.
En relación a semejante antecedente, Dua Lipa no va en contra de la corriente. Por más que en la previa haya declarado a los cuatro vientos que Radical Optimism sonaría a Primal Scream y a Massive Attack, o entre el acid rock y el trip hop, lo cierto es que no busca eclipsar el fulgor centellante que despide una bola espejada.
Es curioso, pero esa certeza convierte a Lipa, de 28 años, en conservadora y arriesgada al mismo tiempo. Conservadora porque cuida la quinta que la convirtió en la dancing queen que es. Y arriesgada porque hay que atreverse a conversar de igual a igual con Future Nostalgia, que nos hizo bailar en el linvig durante la pandemia pero que proyectó su impacto mucho más allá de ella.
En cualquier caso, desconcierta la foto de tapa que la muestra en el mar amenazada por un tiburón de aleta superior gigante.
Cuestión de chispa
Radical Optimism salió el viernes, dura poco más de 36 minutos y, salvo que hayas pasado las últimas 72 horas escuchándolo en loop, es probable que un ser humano promedio (no fan) lo haya abordado una vez, mientras que otro medianamente interesado en el devenir del pop, dos o tres. Un analista de música popular, quizás haya arañado cinco escuchas. Es el caso de quien suscribe.
¿A qué va todo esto? Que es probable que el contenido del disco crezca en matices a lo largo del tiempo, y que se atenúe la certeza ya instituida que no tiene nada que hacer en relación a su precedente. También, la que plantea que Houdini, Illusion y Training Season, los simples de adelanto, le sacaron el velo al disco y le quitaron ímpetu al momento de su publicación como full album.
Al contrario, en contraste con el resto de inéditos, estas canciones muestran sus hilos y, así, exaltan los polvos mágicos echados por Kevin Parker, el líder de Tame Impala con el que Dua se moría por trabajar.
Oídos en la obra completa, muestran cómo este artista vehiculizó con chispa instrumental orgánica (él mismo toca las baterías, los bajos y los sintetizadores) la chispa literaria de una solista que no hace talk show de su vida sentimental sino que usa retazos de experiencias (sin dejar en claro si esos amores eran potentes o circunstanciales) para alumbrar jabs de pop dance al mentón.
“Atrapame o me voy/ Houdini”; “Creés que voy a caer en una ilusión”; y “Se acabó la temporada de entrenamiento” son los que corresponden a los simples mencionados arriba.
Entre los inéditos del viernes, continúa esta senda Whatcha Doing, donde sobre un desarrollo que encuentra a la ELO chocando con música de baile atemporal se le oye a Dua “Pero si el control es mi religión/ Y me dirijo a la colisión / Perdí mi visión 20/20″.
Ni hablar del medio tiempo atmosférico French Exit, en el que Parker va a sus anchas al tiempo que Dua que viborea entre posibles referencias a su (ya terminada) relación con el cineasta Romain Gavras o a una despedida genérica en un dancefloor, cuando el dee jay ya ha abandonado la cabina y el ordenanza del club prende las luces. “Alguien tiene que ser el último en pie/ Y odio tener que abandonarte/ Pero tengo que partir/ Sí, tengo que partir/ No es un corazón roto si no lo rompo/ La despedida no duele si no la digo/ Y realmente espero que lo entiendas”, canta allí.
Falling Forever recuerda que la potencia vocal de Lipa es cosa seria, del mismo modo que certifica que en este tiempo de divas pop exuberantes todas corren el riesgo de parecerse un poco. En este caso, con la Lady Gaga de Chromatica (2020).
La balada Anything For Love también la muestra suntuosa, aunque en un registro más de pantera r&b. La brevedad del track sugiere que se trata de un experimento que no la convenció del todo, pero se oye bien. Muy bien.
El amor después del amor según Dua Lipa
Pero lo más distintivo de Radical Optimism llega sobre el final con el sabor latino de Maria, con el que Dua consigue su propio La isla bonita, y con Happy For You, un himno luminoso en melodía y construido sobre cimiento breakbeat.
Este último es El amor después del amor de Dua Lipa, ya que en él le canta a un ex que ve con novia nueva (“Ella es muy guapa/ creo que es modelo”, suelta tras un supuesto stalkeo), pero al que le aclara que no está enojada ni herida.
Detrás de todo, y a fin de cuentas, sólo hay una mujer.
